Arts >> Kunst >  >> Film & TV >> Filmproduktion

Sådan Gør 3D Animation videoer

I modsætning til sin 2D- modstykke, 3D-animation -formatet bruger en tredimensionel gengivelse af geometriske oplysninger behandlet af et edb-program. Dette giver mulighed for beregning , forarbejdning og destruktion af de forskellige visuelle elementer i animationen. Disse elementer bevægelser er afhængige af beregninger og algoritmer på wire -frame eller skelet modeller repræsenterer de tredimensionelle objekter , der vises på skærmen. En 3D-animation -video kan ses i stereoskopisk 3D-format eller som en 2D- udgivelse med visuals udnytte belysning, bevægelse, teksturering og rendering teknikker baseret på 3D-grafik. Instruktioner
1

Lav et storyboard baseret på filmens manuskript . Det er projektets plan for handling og dialog i historien, som oversætter scriptet tekst i visuel form . Den indeholder også scene retninger og beskrivelser for at hjælpe med at forklare , hvad der sker i hvert skud.
2

Optag figurernes linjer ved hjælp skuespillere . De indspillede stemmer er kollektivt benævnt scratch stemmer.
3

Opret en animatic . Dette er en forenklet mock-up af storyboard med ru bevægelser og timing sat side om side med de scratch stemmer og andre tilgængelige lyd materialer. Den animatic indeholder en række stillbilleder baseret på storyboardet skal vises i rækkefølge visuals , der sker i historien. Dette gør det muligt for produktionen for at vurdere tidligt på hvis animationen virker - også før at lægge flere kræfter i den kedelige animationen proces - . Men at finde ud af, om der skal gøres væsentlige ændringer til historien
4

Afslut udseendet af design, sæt, rekvisitter og andre visuelle elementer i historien. Kunstnerne normalt få indledende inspiration fra koncept kunst og pløkke , så hele kreative team er enig om, hvordan de forskellige visuelle krav kan arbejde for behovene i historien.
5

Sculpt og formulere 3D-modellerne enten i hånden og scannet tre- dimensionelt , eller skabt fra bunden ved hjælp af en computer -software. Hver bevægelige figurs 3D-model funktioner " avarerne " eller hængsler, der gør det muligt for animator til at flytte karakter i overensstemmelse hermed.
6

Udlæg skud af figurerne , sæt og baggrunde ved hjælp af en virtuel kamera, der kan fange de bedste følelser afsagt i historien. Levere de nødvendige visuals til dækning af de 3D-modeller , som oprindeligt kun tjene som skelet rammer.
7

Animate hvert skud ved hjælp af programmet kontrol i animation software . Dette gør det muligt Avarerne af hvert tegn til at definere centrale stillinger , så computeren skaber figurens i - mellem rammer .
8

Put skygge og tekstur til de forskellige elementer i animation ved hjælp af farve eller udformningen farve softwareprogrammer .
9

Færdiggøre belysning af hver scene ved hjælp af enhver gældende 3D-animation eller belysning program. Anvende det samme begreb belysning bruges i live-action eller scenebelysning . Afhængig af instruktørens behandling for animationen , skal lysdesign opfylde den krævede humør , følelser og æstetik for hver scene .
10

Start compositing processen. Det kombinerer de separate visuelle elementer i en scene i en enkelt videomateriale.
11 <​​p> Tilføj endelige stemmeoptagelser , lydeffekter , atmosfære lyd og musikalske score til videoen . Bland alle disse elementer til at fuldføre Animation lydkrav .
12

Eksporter 3D-animation -video til din ønskede video filformat , så gør originaludgaver af projektet i nogen af ​​din bestemt medier opbevaring og afspilning formater . Disse omfatter typisk ukomprimeret video -filer , web - venlige video filer og dvd og Blu-ray kopier.
Hoteltilbud

Filmproduktion

Relaterede kategorier