* overdrivelse for komisk effekt: Animation er ofte afhængig af overdrivelse for at skabe humor. En karakter, der smiler af smerte, kan være sjov, især hvis skaden er over-the-top eller fjollet. Tænk på en tegneseriefigur, der bliver ramt af en hammer og stadig smilende, selvom deres hoved nu er fladt.
* formidle modstandsdygtighed og styrke: En karakter, der smiler overfor modgang, kan vise deres styrke og beslutsomhed. Det kan også få karakteren til at virke mere sympatisk og relatabel, selvom deres situation er smertefuld.
* forenkling af følelser: Nogle gange vælger animatorer at forenkle følelser for klarhed og visuel appel. Et smil kan være en hurtig og nem måde at formidle, at en karakter oplever en slags følelsesmæssig respons, selvom det ikke nødvendigvis er lykke.
* æstetik og stil: Visse animationsstilarter, som den overdrevne stil med tidlige tegneserier, bruger ofte brede, stiliserede udtryk. Et smil kan være det valgte udtryk for en karakter i smerter, selvom det ikke giver mening logisk.
* Undgå foruroligende billeder: At vise realistisk smerte kan være foruroligende for unge seere. Et smil kan blødgøre virkningen af en potentielt voldelig scene, hvilket gør det mere velsmagende for målgruppen.
Det er vigtigt at huske, at animation er en form for historiefortælling og visuel kommunikation. De valg, som animatorer har foretaget, styres ofte af historiens specifikke behov og den ønskede følelsesmæssige indflydelse på seeren.