1. Indstilling: Det fysiske sted, hvor stykket foregår. Det kan være et specifikt rum, en by, en skov eller et imaginært rige. Rammerne bidrager til den overordnede stemning og tone i stykket og påvirker karakterernes oplevelser og interaktioner.
2. Naturskønne elementer: De visuelle komponenter, der skaber stykkets miljø, herunder møbler, rekvisitter og dekorationer. Disse elementer hjælper med at etablere tidsperioden, den sociale kontekst og atmosfæren i den dramatiske verden.
3. Belysning: Lysdesign spiller en afgørende rolle i at definere rummet ved at skabe specifikke effekter, fremhæve bestemte områder og etablere stemningen og atmosfæren. Det kan indikere tidspunktet på dagen, vejret og karakterernes følelsesmæssige tilstande.
4. Lyd: Lydeffekter, musik og stilhed bidrager til at definere rummet ved at skabe en auditiv oplevelse for publikum. Lyde kan fremkalde følelser, sætte stemningen og give vigtig kontekstuel information.
5. Bevægelse og blokering: Karakterernes bevægelse og deres arrangement på scenen kan definere rummet og forme publikums opfattelse af det. Blokering refererer til skuespillernes positioner og bevægelser på scenen, og det kan skabe specifik dynamik og relationer mellem karakterer.
6. Publikums perspektiv: Det rumlige forhold mellem publikum og scene spiller også en rolle for at definere rummet. Faktorer som siddearrangementet, nærhed til skuespillerne og det overordnede teaterdesign kan have indflydelse på, hvordan publikum oplever og fortolker stykkets rum.
Ved nøje at overveje disse elementer skaber dramatikere, instruktører og designere et sammenhængende og meningsfuldt teatralsk rum, der understøtter dramaets temaer, følelser og fortælling. At definere rummet er med til at etablere konteksten for karakterernes handlinger og interaktioner, og det bidrager til den samlede gennemslagskraft og fortolkning af stykket.