På det mest oplagte niveau , amerikanske musicals vedtage en tone med umiskendeligt amerikansk træk. Tegn er ofte højrøstet , skråsikre , fed og optimistisk. Dialog indeholder amerikanske hverdagssprog og slang. Musikken stammer fra amerikanske folkesange og afhængig melodier med en amerikansk smag . Disse træk har en tendens til at blive vist , selv i produktioner, der ikke er opført amerikanske indstillinger eller tegn. For eksempel , mens " The King and I " er indstillet i Siam og har en britisk skolelærer som sin hovedperson , hun typisk portrætteret som forsætlig , fremadrettet tænkning og ikke let intimideret - træk traditionelt forbindes med den amerikanske karakter .
syngespil
George M. Cohan produktioner sætte tonen for syngespil i Amerika i det 20. århundrede . Historie linjer tjente til at støtte komedie rutiner og musikalske numre; uanset hvor usandsynligt omstændighederne , kunne publikum acceptere det , såfremt de sange og vittigheder var gode . Amerikanske syngespil således anvendt vaudevillian tilgang til deres materiale , uden at bekymre sig om en dramatisk eller velopbygget script. Denne formel understregede behovet for stærke kunstnere, der kunne bære sig selv på scenen i en række forskellige roller.
Musical Plays
Musical skuespil adskiller sig fra musical komedier i amerikansk teater ved at fokusere på grunden i stedet for på de enkelte sange. Denne tradition begyndte med " Showboat " i 1927 , som er skrevet af Oscar Hammerstein og Jerome Kern . Det viste, hvordan den musikalske kunne virkelig fortælle en historie , med sange , der tjente som vitale narrative værktøjer snarere end løst forbundne tå gevindskæremaskiner . Med disse legitimationsoplysninger etablerede amerikanske musikalske skuespil omfavnede stadig mere sofistikerede temaer som indvandring, politiske reformer og historiske begivenheder i nationens fortid .
Koreografi
amerikanske musicals ofte understrege koreografi , med mange kunstnere , der handler i sync at producere en synlig forestilling. Som kunstform udviklet i Amerika , koreografer tilpasset deres dansetrin til at optage jazz, rock og innovative stilarter af musik . Koreografer såsom Bob Fosse og Jerome Robbins blev snart direktører i deres egen ret , sammensmelte den blotte forestilling af dans med fortælling og figurer på scenen . Dette hjalp den amerikanske musical adskille sig fra ikke- musikalsk teater; var det ikke længere bare " en leg med musik ," men en levedygtig genre i sig selv .
hoteltilbud