Flere musikalske stilarter fortsat fra den klassiske periode; koncerten , sonaten og symfonien er typer af kompositioner er fælles for begge perioder . I den romantiske periode , begyndte formularer til at udvide til at omfatte yderligere sektioner, kromatisk vigtige relationer og modulationer til fjerne nøgler. Derudover nye former, herunder program musik og karakter stykker , opstod; Programmet musik fortalte musikalske historier snarere end at bruge de traditionelle former , mens karakter stykker var små værker for klaver, der behandles med en bestemt følelse eller idé . Romantiske komponister også i stigende grad følt, at de kunne efterligne naturen og påberåbe særlige følelser i deres musik.
Timbral Ekspansion og Udtryksfuldhed
harmonier , der anvendes i romantisk musik var mindre forudsigelig og mere tvetydig end i klassisk musik. Komponister eksperimenterede med nye måder at skabe lyd involverer mere komplekse rytmer , ekspansiv akkorder og øget dynamik , hvilket resulterer i meget ekspressive musik. Komponister også begyndte at eksperimentere med udvikling af lyriske melodier og vende sig til andre former for kunst til inspiration; komponister var konsekvent at bruge kunst, litteratur og dans til at inspirere og lede vejen for deres musik.
Samfund
I den klassiske periode , komponister fokus på gruppe mentalitet , orden og klarhed; i den romantiske periode , komponister begyndte at fokusere på den enkelte, da deres musik med fokus på personlige fortællinger , nationalisme og individualisme. Dette førte komponister til at skrive musik om heltegerninger , individuelle erobringer og følelsesmæssig katarsis . Effekten af denne mentalitet på musik af den romantiske periode er, at orkestre voksede, sammensætninger udvidet i længden og musikkens rolle skiftede fra trældom og ceremonielle formål til underholdning og oplysning.
Instrumentering clipart
Beethoven begyndte tendensen at tilføje instrumenter til orkestret; han var den første komponist til at omfatte basun som en fuld tid medlem af gruppen . Andre komponister fulgte trop og begyndte at eksperimentere med nationalistiske lyde og usædvanlige instrumenter deres musik. Klaveret var en central del af musik af den romantiske periode; Liszt begyndte at sætte på koncerter - at han kaldte " klaverkoncerter " - hvor klaveret blev vendt til siden for at give en profil af pianist , da han spillede; Dette står i modsætning til den klassiske periode, hvor hvor den udøvende kunstner havde ryggen til publikum.
hoteltilbud