1. Grev Almaviva:
- Musikalsk repræsentation:Mozart bruger assertive, robuste melodiske linjer og livlige, synkoperede rytmer til at skildre grev Almaviva.
- Instrumenter:Trompeter bruges til at udtrykke grevens autoritet, mens violiner understøtter vokallinjerne.
2. Grevinde Rosina:
- Musikalsk repræsentation:Grevinden er portrætteret med blide, ømme melodier, der skildrer hendes sårbarhed og følelsesmæssige uro.
- Instrumenter:Mozart bruger træblæsere, såsom obo og fløjte, til at skabe en følelse af melankoli og længsel i sine arier.
3. Figaro:
- Musikalsk repræsentation:Figaros musik er fyldt med hurtige recitativer og legende melodier, der afspejler hans intelligens og drilske natur.
- Instrumenter:Mozart bruger fagotten til at fange Figaros vid og opfindsomhed.
4. Susanna:
- Musikalsk repræsentation:Susannas musik er præget af yndefulde melodier og livlige koloraturpassager, der viser hendes charme og intelligens.
- Instrumenter:Mozart bruger en kombination af strygere og træblæsere til at skabe en funklende, glad lyd, der komplementerer Susannas personlighed.
5. Cherubino:
- Musikalsk repræsentation:Mozart portrætterer Cherubinos юношеский passion og forvirring gennem lyriske, romantiske arier.
- Instrumenter:Mandolinen bruges til at repræsentere Cherubinos ungdommelige iver.
6. Bartolo:
- Musikalsk fremstilling:Bartolo er afbildet med komiske, overdrevne linjer, der fremhæver hans pompøse natur.
- Instrumenter:Fagotten og tubaen understreger Bartolos brokkende klager.
7. Marcellina:
- Musikalsk repræsentation:Marcellinas musik er dristig og resolut, hvilket afspejler hendes styrke og beslutsomhed.
- Instrumenter:Celloen og kontrabassen understøtter hendes vokallinjer og tilføjer en følelse af autoritet til hendes karakter.
Mozarts genialitet ligger i hans evne til at tildele bestemte musikalske temaer eller motiver til bestemte karakterer. For eksempel er grevinden forbundet med arien "Dove Sono" (Hvor er jeg), mens Figaro er kendt for "Largo al factotum" (Gør plads til Handyman). Disse temaer bliver genkendelige for publikum og beriger deres forståelse af karakterernes følelser og udvikling gennem operaen.
Afslutningsvis skildrer Mozarts brug af musik i Figaros ægteskab livagtigt karaktererne og deres komplekse personligheder. Gennem nøje udvælgelse af melodier, rytmer og instrumenter skaber han et rigt musiktapet, der bringer operaens historie til live. Hver karakter er tydeligt repræsenteret gennem deres musikalske temaer, hvilket giver publikum mulighed for at forbinde følelsesmæssigt med deres oplevelser og motivationer.