1. Det antikke Grækenland (5. århundrede f.Kr.):I det antikke Grækenland blev dans højt anset og betragtet som en integreret del af teater, religiøse ritualer og festivaler. Grækerne udviklede forskellige former for dans, herunder teatralsk dans og social dans, og etablerede dans som en kunstform ved siden af musik og poesi.
2. Renæssanceperiode (14. til 17. århundrede):Under renæssancen i Europa oplevede dansen en genoplivning og vandt fremtræden som en social aktivitet og en form for underholdning. Dansemanualer blev udgivet, og professionelle dansere begyndte at optræde ved hoffunktioner og sociale arrangementer.
3. Ballet i det 16. århundrede:Ballet opstod som en udpræget kunstform i det 16. århundrede, primært forbundet med de italienske renæssancehoffer. Den kombinerede teatralske elementer, musik og dans og blev en etableret kunstform i Europa.
4. Moderne dans (slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede):I slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede opstod moderne dans som en bevægelse, der brød op fra traditionel ballet. Moderne dansepionerer som Isadora Duncan og Martha Graham afviste strenge klassiske teknikker og udforskede ekspressive, naturlige bevægelser.
5. Samtidsdans (midten af det 20. århundrede og fremefter):Samtidsdans opstod i midten af det 20. århundrede som en genre, der omfattede en bred vifte af stilarter og teknikker, der fusionerede elementer fra forskellige danseformer. Det udfordrede konventionelle grænser og udviskede grænserne mellem forskellige dansediscipliner.
Disse udviklinger og bevægelser gennem historien har bidraget til anerkendelsen af dans som en kunstform og dens kontinuerlige udvikling som en ekspressiv og kunstnerisk praksis.