Hvilke Bidrag Har Pixar Lavet til området for Animation

Frigivelsen af ​​den første " ? Toy Story " film i 1995 var mere end blot en massiv økonomisk succes for Walt Disney Pictures og dens computeranimation studie , Pixar . Det begyndte en ny revolution i film animation som rivaliserende studios kørte til at matche deres niveau af succes med deres familie film og computeranimation divisioner. Udover overvindelsen af ​​den på det tidspunkt tilsyneladende umulige opgave at gøre en hel spillefilm med computeranimation , de også bygget en historie , der fik store grin og vandt over både børn og de ​​forældre, der tog dem til teatret. Det handler ikke kun ændret den måde , at publikum mente om kids ' film og animerede film , men det er også banet vej for nogle alvorlige ændringer i animationen industrien og film, de ville producere . Pixar Skubbet Studios til at gøre mere oprindelige historier

Disneys film altid syntes at efterligne filmen , der gjorde det sådan en alvorlig navn i filmbranchen : 1937 Classic " Snehvide og de syv dværge . " De tilbragte år efter deres grundlægger banebrydende succes ved stikning til eventyr billetpris ligesom " Beauty & Udyret " " Tornerose " og " Askepot " som også blev klassikere i deres egen ret. " Toy Story " dog synes ud af sted i Disney biblioteket og dets succes brød formen for mainstream animerede film. Skifer Rachel Larimore siger, at Pixar " rejst bar for børneunderholdning og inspirerede efterlignere som DreamWorks Animation og Sony Pictures Animation , at selv ikke så konsekvent god som Pixar , har vist sig store familie film som ' Sådan Train Your Dragon ', ' Monsters vs Aliens 'og' Overskyet med en chance for Kødboller «. "
Pixar viste Animationsfilm Kunne Tackle Touchier Emner

Pixar ikke bare bruge en masse tid på at tegne og animere hver frame af deres feature- længde film . De bruger også måneder udvikler historier og temaer , der har gjort dem så populære . Pixars film, ifølge Young, viste, at animerede film besad en unik mulighed for at vise " værdien af ​​midlertidigt sinker en films fortælling " og kunne tage på emner, der engang blev betragtet som tabu for familie-film , såsom bevarelsen af miljøet i " WALL- E " eller corporate embedsmisbrug i " Monsters, Inc. " Andre studier har fulgt trop med mere følelsesmæssige emner i deres film, såsom krig i Dreamworks '" Sådan Train Your Dragon " og endda død og udslettelse i den " istid " film.
Pixar Oprettet RenderMan

Pixars bidrag til animation ikke kun komme fra deres kreative proces . De kom også fra teknologiske gennembrud . Studiet faktisk fik sin start hos Lucasfilm før Apples medstifter Steve Jobs købte selskabet for at bringe computere ind i filmindustrien. Ifølge BBC , George Lucas ' hold skabte RenderMan , en animeret software system , der gjorde det lettere at skabe computeranimationer og visuelle effekter og slippe dem i live-action scener. Ifølge Animation World Network , er softwaren blevet en filmindustri standard i animerede og live-action film, der regelmæssigt hente Oscar-nomineringer for visuelle effekter, såsom " Marvels Avengers " " Hugo " " Harry Potter " film og " Ringenes Herre " . trilogi
Pixar Hjulpet Børnefilm Grow Up

Film såsom " Biler " " Toy Story " og " Monsters, Inc. " kunne have barnlille begreber , men deres historier , temaer og endda vittigheder kan nydes af publikum med en bred vifte af aldre. De behøver ikke at proppe pop - kultur referencer ind i dem , at kun voksne vil forstå , mens du bruger tosset tegneserie humor til at holde børnene underholdt . Faktisk er Pixar ikke gerne fokusere på referencer , der mister deres glans over tid. " Ratatouille " instruktør Brad Bird fortalte The Guardian i et interview , " pop- kultur referencer er nemme . Og de giver publikum en billig gys, men de kan ikke vare . &Quot; Det er fordi Pixars forfattere og instruktører ikke kan se deres film som børnefilm . " Det er et medie , en metode til historiefortælling, " Brad fortalte Guardian. " Vi gør ikke disse film for børn , gør vi dem for os - og håber børn , teenagere, andre voksne , har alle samme smag til os " . Dermed Ryan Gilbey The Guardian mente , film som " Shark Tale " og " Bee Movie " ville stole for meget på at gøre pop- kultur referencer og vittigheder strengt for voksne , og de blegner i sammenligning med Pixars produktioner og har presset dem til at fokusere mere på historier, der lægger vægt på talent snarere end formel eller salgbarhed.