At etablere din stil, undersøgelse internationale tegneserie kunst og skabe dit eget perspektiv på denne stil. Nogle kunstnere , ligesom Joe Madureira , hentede inspiration fra manga tegneserier og bragte de asiatiske - baserede teknikker til superhelte månedsblade " Deadpool " og " Uncanny X -Men ". Husk, at stil er ofte indhold - passende og vælge en stil eller en anden kan begrænse det materiale, du vil arbejde på . For eksempel , Alan Moore, en forfatter, der blander realisme med superhelte og fantasi elementer , typisk har begunstiget samarbejder med kunstnere som Dave Gibbons og Eddie Campbell , som har detaljerede og fotorealistiske stilarter .
Balancing Idealisme og realisme
Hver tegneserie kunstner skal finde en balance mellem ekstreme idealiserede og realistiske detaljer. Hvis du ser over en fireårig køre af " Spiderman ", for eksempel , vil du finde forskellige tegneserie kunstnere portrættere tegneserie karakter i en række forskellige former , lige fra utroligt velnæret superhelt til en mere realistisk ung mand med tynd muskulatur. På den ene side , den idealiserede muskel -bundne Spiderman giver karakter en følelse af kraft og styrke. Alternativt kan en mere realistisk Spiderman lægge vægt på trusler fra større og mere truende skurke og give sine kampe en " David vs Goliat " føler.
Undgå Klichéer
Overvej stripping væk kliché &# XE9; si din kunst , der kan fremmedgøre nogle læsere . En måde tegneserie kunstnere slukke læsere er ved at trække anatomisk umulige kvinder , med enorme buster og tynde talje . Selvom du kan læne mod idealiseret anatomi , kan du baffel kvindelige læsere . Andre fælles kliché &# XE9; . S af tegneserie kunst er over- trukket mandlige organer, mangel på baggrund detalje , og en begrænset følelsesmæssig frekvensressourcer til ansigter og kropsholdning
clipart