1. Theatron (Publikumspladser):Publikum sad i et halvcirkelformet eller hesteskoformet siddeområde kaldet theatron. Sæderne var arrangeret i etager, der hævede sig fra orkestret til toppen, hvilket gav fremragende synlighed på scenen.
2. Orkester (Performance Space):Orkestret var et cirkulært eller rektangulært rum placeret i midten af teatret. Det fungerede som forestillingsområde for skuespillere, musikere og koret.
3. Skene (Scenebygning):Skene var en bygning placeret bagerst i orkestret. Det gav baggrund og kulisse for forestillingerne og rummede omklædningsrum for skuespillerne.
4. Proskene (Stage Front):Proskene var en platform placeret foran skene. Det fungerede som det primære skuespilrum og blev hævet over orkesterniveauet.
5. Parodos (sideindgange):Parodoi var to gange placeret på hver side af orkestret, hvilket tillod skuespillere og omkvædet at komme ind og ud af scenen.
6. Thymele (alter):I nogle teatre blev et alter dedikeret til Dionysos, den græske gud for teater og vin, placeret i midten af orkestret.
7. Deus ex Machina (kran):Teatre brugte lejlighedsvis en kranlignende enhed kaldet deus ex machina. Det blev brugt til at sænke skuespillere eller rekvisitter ned på scenen, hvilket skabte en dramatisk effekt eller en følelse af guddommelig indgriben.
8. Scenedekorationer:Teatrene brugte forskellige scenedekorationer, såsom malede kulisser, bevægelige rekvisitter og kostumer for at forbedre forestillingerne.
9. Akustik:Græske teatre havde fremragende akustik, så skuespillernes stemmer kunne høres tydeligt i hele siddeområdet. Dette blev opnået gennem omhyggelig design og konstruktion af strukturerne, der udnyttede naturlige forstærkningsprincipper.
10. Kapacitet:Græske teatre var store, med kapaciteter varierende fra et par tusinde til over 15.000 tilskuere, hvilket gør dem til betydelige kulturelle og sociale centre i oldtidens græske byer.