En fortolkning af Stormen er, at det er et stykke om at nærme sig døden. Denne fortolkning fokuserer på stykkets mange referencer til død og døende, såsom åbningsscenen, hvor Prospero fremtryller en storm, og slutscenen, hvor han giver afkald på sin magi og vender tilbage til Milano.
Stykket indeholder også en række karakterer, som er forbundet med døden, såsom Ariel, der er en luftånd, og Caliban, som er et monstrøst væsen, der er halvt menneske og halvt udyr. Disse karakterer kan ses som repræsenterende forskellige aspekter af døden, såsom frygten for det ukendte eller tabet af ens menneskelighed.
Stykkets slutning kan ses som en løsning på dødstemaet. Prospero, der har accepteret sin egen dødelighed, er i stand til at give slip på sin magt og vende tilbage til den dødelige verden. Dette tyder på, at døden ikke er noget, man skal frygte, men snarere noget, der bør omfavnes som en del af livet.
Beviser fra stykket
Der er en række passager i stykket, der understøtter denne fortolkning. For eksempel i akt II, Scene I, siger Prospero:
> "Vi er sådan nogle ting
> Som drømme bliver lavet på, og vores lille liv
> Er afrundet med en søvn."
Denne passage antyder, at livet kun er en flygtig illusion, og at døden er den ultimative virkelighed.
I akt III, Scene II, synger Ariel en sang, der indeholder følgende linjer:
> "Fuldfavn fem din far lyver;
> Af hans knogler er lavet koraller;
> Det er perler, der var hans øjne:
> Intet af ham, der falmer;
> Men lider en havændring
> Til noget rigt og mærkeligt."
Denne passage antyder, at døden ikke er livets afslutning, men snarere en forvandling til noget nyt og smukt.
Betydningen af denne fortolkning
Denne fortolkning af Stormen giver et unikt perspektiv på stykket. Det giver os mulighed for at se stykket som en meditation over den menneskelige tilstand og over den universelle oplevelse af døden. Denne fortolkning fremhæver også stykkets skønhed og dets kraft til at bevæge os følelsesmæssigt.