Korteater kombinerer skuespil, sang og dans i en teaterforestilling. Det ligner opera, men i stedet for solister synges hovedparterne af et kor. Koret akkompagneres ofte af et lille instrumentalt ensemble.
Korteater har en lang historie, med tidlige eksempler, der går tilbage til det antikke Grækenland. I middelalderen var korteater populært i form af mysteriespil og moralspil. Disse skuespil blev ofte opført af religiøse grupper, og de fortalte historier om Bibelen eller andre religiøse emner.
I renæssancen blev korteateret mere sekulært. Komponister begyndte at skrive korstykker, der ikke var baseret på religiøse tekster. Disse stykker blev ofte opført i teatre, og de kunne være komiske eller tragiske.
Korteater fortsatte med at være populær i barok- og klassiske perioder. Bemærkelsesværdige eksempler på korteater fra disse perioder omfatter Händels _Messias_ og Mozarts _Tryllefløjten_.
I den romantiske periode begyndte korteater at falde i popularitet. Dette skyldtes til dels fremkomsten af opera, som gav flere muligheder for solosangere. Der blev dog fortsat produceret korteater, og nogle bemærkelsesværdige eksempler fra denne periode omfatter Beethovens _Niende symfoni_ og Verdis _Requiem_.
I det 20. århundrede oplevede korteatret en genoplivning. Komponister begyndte at skrive korstykker, der var mere eksperimenterende. Disse stykker inkorporerede ofte elementer af jazz, rock og folkemusik. Nogle bemærkelsesværdige eksempler på korteater fra denne periode omfatter Bernsteins _Messe_, Orffs _Carmina Burana_ og Brittens _War Requiem_.
I dag opføres korteater stadig rundt om i verden. Det er en alsidig genre, der kan tilpasses til en række forskellige indstillinger. Korteater kan opføres i teatre, koncertsale, kirker og endda udendørs. Det er en genre, der kan appellere til en bred vifte af målgrupper, og den kan give en kraftfuld og bevægende oplevelse.