Guitaren, Lorcas definerende symbol på Andalusiens sjæl, er en konstant tilstedeværelse gennem hele hans arbejde. I sin "Guitaren" bruger han den som en metafor for livets skrøbelighed og forgængelighed. Guitarstrengenes klimring er som tikken på et ur, der tæller sekunderne ned til vores uundgåelige død. Guitarens sørgmodige lyd ekko de dødes klagesang og de levendes smerte. Det er en påmindelse om, at døden altid er til stede, selv midt i livet.
Melankoli
Guitaren er også et symbol på melankoli, et gennemgående tema i spansk kultur. Guitarens "duende" eller ånd siges at være en blanding af glæde og sorg, og denne dikotomi afspejles i selve musikken. Guitaren kan producere de smukkeste og mest uhyggelige melodier, men alligevel er de ofte præget af sorg. Denne bittersødhed afspejler den spanske oplevelse, præget af både glæde og smerte, fest og tragedie.
Passion
Guitaren er et lidenskabsinstrument, og denne passion afspejles i Lorcas forfatterskab. Hans digte og skuespil er fyldt med intense følelser, og guitaren bruges ofte til at udtrykke denne følelse. I "Guitaren" sammenlignes guitarens strenge med "vindens nerver" og "stjernernes stemmer". Guitaren er en kanal for de mest kraftfulde og primale følelser, og det er gennem guitaren, at Lorcas karakterer udtrykker deres kærlighed, had, glæde og sorg.
Hukommelse
Guitaren er et lager af hukommelse, og dette er et andet tema, der udforskes i Lorcas "Guitaren". Guitarens strenge siges at være "fulde af minder", og de kan transportere lytteren til forskellige tidspunkter og steder. Guitaren kan fremkalde fortid, nutid og fremtid, og den er en påmindelse om, at alt hænger sammen.
Guitaren, som repræsenteret i Lorcas litteratur, legemliggør et komplekst samspil mellem liv og død, glæde og sorg og lidenskab og hukommelse. Gennem sine symbolske og musikalske kræfter bliver guitaren et dybtgående kar til at udtrykke essensen af den menneskelige oplevelse og tilværelsens dybe realiteter.