Børstearbejde:
* Impasto: Denne teknik involverer påføring af tykke, tunge lag maling, ofte med synlige penselstrøg. Det tilføjer tekstur og dimension til hans værker og skaber en følelse af bevægelse og energi.
* Korte, hakkende strøg: Van Gogh brugte ofte disse streger til at fange overfladens tekstur og bevægelsen af lys og skygge.
* Lange, hvirvlende strøg: Disse var især tydelige i hans skildringer af himmel og vand, hvilket skabte en dynamisk og udtryksfuld effekt.
Farve:
* Vibrerende, mættede farver: Han brugte en dristig og udtryksfuld palet, hvor han ofte blandede farver for at skabe unikke nuancer og understrege kontraster.
* Supplerende farver: Van Gogh brugte ofte kontrastfarver, som blå og orange eller rød og grøn, for at skabe optisk vibration og øge intensiteten af hans kompositioner.
Komposition:
* Asymmetrisk balance: Han brugte ofte denne tilgang og placerede elementer off-center for at skabe visuel spænding og interesse.
* Stærke diagonaler: Disse linjer tilføjer dynamisk energi og guider beskuerens øje gennem kompositionen.
* Forenklede formularer: Van Gogh forenklede ofte former og former og understregede deres essens og følelsesmæssige virkning.
Andre teknikker:
* Sgraffito: Denne teknik involverede at ridse gennem lag af maling for at afsløre de underliggende farver, tilføje endnu et lag af tekstur og visuel interesse.
* Tegning: Van Gogh var en produktiv tegner, og hans tegninger fungerede ofte som skitser til hans malerier og hjalp ham med at forfine sine kompositioner og ideer.
Selvom dette er nogle af de nøgleteknikker, Van Gogh brugte, gjorde hans individuelle tilgang til maleri hvert værk unikt og udtryksfuldt. Han eksperimenterede med forskellige teknikker og søgte konstant nye måder at omsætte sine følelser og visioner til lærred.