1. Opera: Opera, en fremtrædende musikgenre, der kombinerer drama og musik, blev raffineret og populariseret i barokkens æra. Barokoperaer havde typisk omfattende vokal udsmykning og anvendte en række musikalske stilarter såsom recitativ, arie og kor. Bemærkelsesværdige barokoperaer omfatter Monteverdis "Orfeo", Händels "Giulio Cesare" og Purcells "Dido og Aeneas".
2. Oratorium: Oratorier, storstilede korværker baseret på religiøse eller bibelske tekster, var udbredt i barokken. I modsætning til operaer manglede oratorier teatralske elementer, idet de udelukkende var afhængige af musikalske udtryk for at formidle deres fortællinger. Bemærkelsesværdige eksempler omfatter Bachs "Matthæuspassion" og Händels "Messias".
3. Kantate: Kantater, der ligner oratorier, var vokalkompositioner, der kombinerede recitativer, arier og omkvæd, men var kortere i længden. De dækkede forskellige temaer, herunder hellige og verdslige emner. Kantater var populære i den lutherske kirke, hvor Bach bidrog med en betydelig mængde værker.
4. Suite: Suiter var instrumentale kompositioner bestående af en række kontrasterende dansebevægelser. Baroksuiter startede ofte med en allemande og fortsatte med danse som courantes, sarabandes og gigues. Bevægelser blev arrangeret efter deres tempo, rytme og meter, hvilket skabte en afbalanceret og varieret komposition.
5. Koncert: Baroktiden så udviklingen og populariseringen af koncertformen. Koncerter viste en solist eller en lille gruppe solister (concertino) i kontrast til et større ensemble (ripieno). Instrumentale koncerter, især violinkoncerten, blomstrede i løbet af denne tid, sammen med concerto grosso.
6. Sonata: Sonaten, der opstod som et instrumentalværk i flere satser, blev i vid udstrækning dyrket i barokken. Sonater blev typisk skrevet til et enkelt instrument med continuo (et understøttende basinstrument og akkordakkompagnement). Keyboardsonaten med cembalo eller orgel nåede sit højdepunkt i værker af figurer som Scarlatti og Händel.
7. Fuga: Fugen, en kontrapunktisk form baseret på efterligning og udvikling af en emnemelodi, var en fremtrædende kompositionsteknik i barokken. Bachs "Veltempererede Clavier", et sæt præludier og fugaer i alle dur- og moltonarter, er indbegrebet af barokfugaernes kompleksitet og kunstneriske karakter.
8. Toccata: Toccatas, virtuose keyboardstykker præget af hurtige passager, blomstrede i barokken. De var ofte af improvisatorisk karakter og indeholdt modige og livlige udstillinger af teknisk dygtighed.
9. Passion: Passionsscener var musikalske fortællinger om Jesu Kristi lidelse, korsfæstelse og død, typisk baseret på evangeliets beretninger. Disse værker kombinerede tekstdeklamation, omkvæd og instrumentale mellemspil, der fangede de dramatiske og følelsesmæssige aspekter af historien.
10. Stylistiske variationer: Barokkomponister udmærkede sig også i stilistisk forskellige former, såsom chaconne-, passacaglia- og ostinato-variationerne. Disse kompositoriske anordninger brugte gentagne harmoniske mønstre eller melodiske temaer, hvilket tillod komponister at udforske melodisk og følelsesmæssig dybde.
Dette er blot nogle eksempler på de forskelligartede kompositioner, der opstod eller blomstrede i barokken, hvilket understreger komponisters musikalske kreativitet, innovation og tekniske beherskelse i den æra.