1. Teknik :Dorés illustrationer er meget detaljerede og realistiske og anvender en række forskellige teknikker såsom ætsning, gravering og træsnit. Han gengav præcise linjer, skygger og teksturer for at skabe en følelse af dybde og tredimensionalitet. Blake brugte på den anden side en mere malerisk stil, der kombinerede akvarel, pen og blæk og ætsning. Hans illustrationer er ofte mindre detaljerede, men mere udtryksfulde, med dristige linjer og farvetoner.
2. Komposition :Dorés kompositioner er typisk storslåede og panoramiske og omfatter ofte hele scener eller landskaber inden for en enkelt ramme. Han var omhyggelig opmærksom på arrangementet og placeringen af figurer og genstande, hvilket skabte en følelse af drama og bevægelse. Blakes kompositioner er ofte mere intime og fokuserer på specifikke øjeblikke eller interaktioner mellem karakterer. Hans illustrationer er ofte mere symbolske og mindre bogstavelige i deres fortolkning af teksten.
3. Perspektiv :Dorés illustrationer har ofte et klart perspektiv, der leder beskuerens blik gennem scenen og henleder opmærksomheden på vigtige elementer og begivenheder. Blakes illustrationer anvender dog ofte usædvanlige perspektiver, der anvender høje synspunkter eller ukonventionelle vinkler for at skabe en mere subjektiv og personlig oplevelse for seeren.
4. Symbolisme :Mens begge kunstnere brugte symbolik i deres illustrationer, har Dorés symboler en tendens til at være mere konventionelle og let genkendelige, idet de trækker på traditionel religiøs ikonografi og middelalderlige billeder. Blake på den anden side brugte en mere personlig og idiosynkratisk symbolik, der inkorporerede elementer fra sin egen mytologi og visionære erfaringer.
I bund og grund er Dorés illustrationer karakteriseret ved deres raffinerede teknik, storslåede kompositioner og vægt på realisme, mens Blakes illustrationer omfavner en mere ekspressiv stil, symbolsk sprog og ukonventionelle perspektiver, der afspejler disse to mesterkunstners distinkte kunstneriske visioner og fortolkninger.