Den mest indlysende kendetegn træblok print er, at er er håndlavet . Både opskæring eller udskæring af blokken og selve trykningen udgør den kunstneriske proces . En maskine -cut blok eller en maskinfremstillede print vil naturligvis ikke være en sand woodblock print. Digteren William Blake tegnede og malede illustrationer af hans bøger , såsom " The Marriage of Heaven og Helvede . " De er gode eksempler på den tidløse skønhed woodblock print.
Historisk og kunstnerisk
nogle gamle taoistiske tekster stadig udskrives fra historiske træsnit.
Woodblock print ser gamle såvel så smuk . Det ser gamle, fordi det er gammelt , eller i det mindste repræsentant for en svunden tid , når nogen ville tage sig tid til at snitte i træ (normalt fra poppel eller pæretræer ) et billede, der senere ville producere en dejlig udskrevet side eller kunstværk. Den udsøgte karakter af træsnit gør en almindelig side af print ligne en radering eller et fint smedejern tegning . Efter fremkomsten af metal typen , træblok print blev en specialiseret færdighed lært hovedsageligt af kunstnere og gravører .
Klarhed i Billede
Woodblock print er karakteristisk klar og let på øjnene . Kunstnere som maler Mary Cassatt og illustrator WT Benda blev inspireret til at vende træblok print i træsnit kunst. Romanforfatter Willa Cather bad Benda at gøre otte pen -and- blæk tegninger til sin bog "My Antonia ", fordi de mindede hende så meget af træsnit , hun havde set i bøger, hun elskede som barn. Han forpligtede , men moderne Benda fans vil blive overrasket over at se ham arbejde i sort og hvid , da han senere blev kendt for farverige træsnit -inspirerede malerier af kvinders ansigter.
Simplicity
Sammen med at være klar, træblok print er enkel, ikke optaget eller rodet . Denne egenskab kan også kaldes minimalistiske af nogle kunsthistorikere . Tyske kunstner Käthe Kollwitz tog den gamle kunst af træblok print og overført det til sin egen teknik af træsnit print på vævet papir . Hendes "Kvinde på skødet af Death" træsnit er en af de mest enkle, men indviklede billeder af Nazityskland .
Farve
farve træblok prints af de amerikanske Arts og Crafts-bevægelsen i begyndelsen af 1900'erne viser den japanske indflydelse. Klarhed af billedet kombineret med rige endnu subtile farve er integreret del træblok prints af Arthur Wesley Dow og Walter J. Phillips . Phillips ' "The Angler " er en udsøgt eksempel .
I hænderne på kvindelige kunstnere som Margaret Jordan og Eliza Draper Gardiner, den træblok print ligner en akvarel maleri, karakteristisk for den naturlige udvikling , der er beskrevet af Ernest Fenollosa i 1895 , da han bemærkede, at træblok kunstneren var ved at blive "som fri med sine blokke som maleren med sin palet . " Patterson er " Summer Clouds " Udført i 1918 viser denne udvikling.
Hoteltilbud