Nogle almindelige eksempler på statisk bevægelse i dans omfatter:
- En danser, der holder en positur, såsom en balletdanser i arabesk eller en moderne danser i en forvredet form.
- En gruppe dansere, der danner et tableau vivant, hvor de skaber et levende billede gennem fastfrosne stillinger.
- En koreograf, der bevidst bruger stilhed som et koreografisk redskab, såsom i postmoderne dansepionerers arbejde som Trisha Brown eller Steve Paxton.
Statisk bevægelse kan tjene forskellige formål i dans:
- At opbygge spænding eller forventning før en større bevægelsesændring.
- At understrege et bestemt øjeblik eller gestus.
- At kontrastere med mere dynamiske eller flydende bevægelser i et stykke.
- At skabe en følelse af visuel skønhed eller kunstnerisk udtryk.
- At udfordre traditionelle forestillinger om bevægelse og tid i dans.
Statisk bevægelse kræver stor kontrol, præcision og kropsbevidsthed fra dansere, da det involverer at holde en position uden at miste balancen eller kompromittere kropsholdningen. Det kan også bruges som et værktøj for dansere til at udforske deres egen kropslighed og rumsans.
I moderne dans og eksperimentelle danseformer udvides begrebet statisk bevægelse ofte til at omfatte subtile skift eller ændringer i kroppen, selvom der ikke er nogen generel forskydning i rummet. Disse mikrobevægelser kan tilføje kompleksitet og nuance til den statiske tilstand og yderligere udvide de koreografiske muligheder for stilhed i dans.