2. Historiefortælling: Dans kan bruges til at fortælle historier, formidle fortællinger og begreber gennem bevægelse. Uanset om det er gennem klassisk ballet eller moderne dans, bruger koreografer bevægelser, formationer og rekvisitter til at skildre scener, karakterer og følelser, hvilket giver seerne mulighed for at engagere sig i historien på et non-verbalt niveau.
3. Kreativitet og innovation: Dans tilskynder til kreativitet og innovation, når koreografer og dansere udforsker nye bevægelser og sekvenser. Dansekunsten giver mulighed for at eksperimentere og bryde grænser, hvilket resulterer i unikke og visuelt forbløffende forestillinger, der fanger publikum.
4. Kunstnerisk fortolkning: Dans er en kunstart, der er åben for fortolkning af både kunstnere og seere. Koreografer kan fortolke musik eller temaer for at skabe deres unikke versioner af dansestykker, og seerne kan finde deres egne betydninger og følelser i dansernes bevægelser og udtryk.
5. Visuel og kinetisk æstetik: Dans er en visuelt tiltalende kunstart med fokus på bevægelse, kropslighed og æstetik. Dansernes koordinerede og yndefulde bevægelser skaber sammen med deres ansigtsudtryk og scenetilstedeværelse en fængslende og dynamisk visuel oplevelse.
6. Kulturel og historisk betydning: Dans har en rig kulturel og historisk betydning, der afspejler og former samfund gennem tiden. Den bevarer traditionelle praksisser, kulturelle identiteter og overbevisninger, samtidig med at den udvikler sig til at tilpasse sig nutidige påvirkninger og udtryk.
7. Følelsesmæssig og fysisk forbindelse: Dans har evnen til at fremkalde følelsesmæssige reaktioner hos seerne og kan også fungere som en form for fysisk træning og terapi for både udøvere og deltagere. Den fysiske og følelsesmæssige forbindelse, der er iboende i dans, bidrager til dens kunstneriske og terapeutiske værdi.
Samlet set opfylder dans kriterierne for at blive betragtet som en kunstform på grund af dens kreative udtryk, fortælleevne, kunstneriske fortolkning, visuelle æstetik, kulturelle betydning og følelsesmæssige påvirkning på både udøvende og publikum.