Underholdning: Klovne er primært entertainere, der bruger deres komiske handlinger, humor og fysiske evner til at få publikum til at grine og skabe en lethjertet atmosfære i cirkus. De udfører forskellige rutiner, såsom slapstick-komedie, pratfalls, jonglering, akrobatik og publikumsinteraktion, for at engagere og underholde tilskuerne.
Kontrast og variation: Klovnenes farverige kostumer, overdrevne makeup og excentriske personligheder skaber en levende kontrast til de andre aktører i et cirkus. De giver en lethjertet pause fra mere intense eller seriøse forestillinger som akrobatik, dyrehandlinger eller vovehalse stunts. De mange forskellige klovne-akter bidrager til cirkusets samlede underholdningsværdi.
Appeller til børn: Klovne har en betydelig appel til børn, som ofte er betaget af deres fjollede og legende natur. De lyse farver, overdrevne træk og slapstick-komedien genlyder godt med barnets fantasi og sans for humor. Klovne skaber et miljø med sjov og spænding, der gør cirkuset til en mindeværdig oplevelse for unge deltagere.
Tradition og historisk betydning: Klovne har været en del af cirkus i århundreder, der går tilbage til de tidlige dage med omrejsende præstationstropper. Med tiden blev de en integreret del af cirkuskulturen og er dybt forankret i den traditionelle cirkusoplevelse. Klovne repræsenterer et nostalgisk og tidløst element, der forbinder publikum med cirkusets historie og arv.
Markedsføring og branding: Klovne bruges ofte som symbol eller maskot til at repræsentere cirkus. Deres markante fremtoning og legende personligheder gør dem meget genkendelige og bidrager til cirkusets samlede branding og marketingindsats. Klovne optræder på plakater, reklamemateriale og merchandise, hvilket er med til at skabe en stærk visuel identitet for cirkus.