Tidens gang:
Digtet begynder med at anerkende tidens ubønhørlige gang, symboliseret ved den "aftagende måne". Dette sætter tonen for digtets melankolske, men anerkendende stemning.
Beskrivelse af efteråret:
Naidu tegner et levende billede af efteråret gennem sansedetaljer. Hun nævner tamarindtræernes "guld", eukalyptusens "sølv" og bambusens "bronze", hvilket afspejler det rige farvetapet, der markerer den skiftende sæson.
Personificering:
Digteren personificerer efteråret som en "trist brud", der fanger følelsen af bittersødhed forbundet med årstiden. Efteråret skildres som en overgang, en tid hvor man giver slip og omfavner livets flygtige skønhed.
Sæsonbestemte transformationer:
Naidu beskriver fældningen af blade, som symboliserer fældningen af det gamle for at gøre plads til det nye. Denne naturlige proces tjener som en metafor for forandring og fornyelse.
Natur og følelser:
Digtet understreger naturens indbyrdes sammenhæng og menneskelige følelser. Digterens observationer af den naturlige verden fremkalder følelser af gribende og dyb forståelse for livets cykliske natur.
Livets og dødens cyklus:
Naidu drager paralleller mellem de skiftende årstider og cyklussen af liv og død. Hun foreslår, at der midt i efterårets skønhed ligger en påmindelse om forfaldets uundgåelighed og tilværelsens forbigående natur.
Accept og omfavnelse:
Trods den melankolske tone ender digtet på en tone af accept og omfavnelse. Taleren opfordrer læserne til at "danse" og "synge" i lyset af forgængeligheden, finde glæde og tilfredsstillelse i livets flygtige øjeblikke.
Samlet set er "Autumn Song" en gribende og reflekterende udforskning af den skønhed, forgængelighed og forvandlinger, der ledsager efterårssæsonen. Gennem levende billeder og tankevækkende symbolik inviterer Sarojini Naidu læserne til at værdsætte livets forgængelighed og omfavne tilværelsens cykliske natur.