Indhold:
* eksistentialisme: Krigens rædsler og besættelsen af Frankrig brændte en stigning i eksistentialistiske skuespil. Dramatikere som Jean-Paul Sartre og Albert Camus udforskede temaer om absurditet, frihed og søgen efter mening i en meningsløs verden. Afspilninger som "Ingen udgang" (Sartre) og "The Misforståing" (Camus) blev ikoniske værker af eksistentialistisk teater.
* politisk engagement: Krigen udløste en stærk politisk bevidsthed inden for teater, med skuespil, der ofte adresserede temaerne modstand, samarbejde og kampen for befrielse. Dette førte til udviklingen af skuespil med åbenlyse politiske budskaber, såsom "The Flues" af Sartre og "The Just Assassins" af Albert Camus.
* Social kommentar: Krigen bragte også på spidsen for sociale spørgsmål som fattigdom, forskelsbehandling og traumets indvirkning på enkeltpersoner og samfund. Dramatikere som Jean Anouilh og Jean Giraudoux henvendte sig til disse temaer i deres værker, ofte ved hjælp af allegori og satire til at kommentere de politiske og sociale realiteter i Frankrig efter krigen.
* Historisk drama: Selve krigen blev et emne for historiske dramaer, hvor dramatikere som Jean-Pierre Aumont og Robert Hossein skabte skuespil, der udforskede krigens indflydelse på individer og samfund.
form:
* teaterforsøg: Krigsårene oplevede en stigning i eksperimentelt teater, med dramatikere som Jean Genet, Samuel Beckett og Eugène Ionesco, der udfordrede traditionelle teaterkonventioner. De introducerede elementer af absurdisme, surrealisme og ikke-lineær fortælling og skubbede grænserne for dramatisk udtryk.
* Bryder den fjerde væg: Efter krigsteater oplevede en større vægt på publikums engagement og brud på den fjerde mur. Dramatikere som Arthur Adamov og Jean-Claude Grumberg brugte teknikker som direkte adresse og improvisation for at skabe en mere fordybende teateroplevelse.
* stigning i nye dramatikere: Krigen førte til en ny generation af dramatikere, der fremkom, der bragte friske perspektiver og nye ideer til den franske teaterscene. Dette revitaliserede det franske teaterlandskab og bidrog til dets fortsatte udvikling.
Ud over specifikke temaer og former påvirkede 2. verdenskrig også det samlede landskab i det franske teater:
* Fornyelse: Krigsårene så mange teatre ødelagt, og efterkrigstiden så en periode med genopbygning og fornyelse. Denne fornyelse bragte en fornyet følelse af formål og et ønske om at bruge teater som et værktøj til social og politisk forandring.
* National identitet: Krigen havde en dybtgående indflydelse på den franske nationale identitet, og teater blev en måde for folk at kæmpe med arven fra krigen og til at bekræfte deres følelse af franskhed.
Samlet set havde 2. verdenskrig en dybtgående og varig indflydelse på det franske teater. Det formede temaer, former og samlet atmosfære i det teaterlandskab, hvilket skabte en periode med innovation og eksperimentering, der fortsætter med at påvirke teatret i dag.