1. Sælgerklassens opgang: Renæssancen oplevede en betydelig stigning i købmandsklassen, som havde midlerne til at støtte og nedladende kunsten. Disse velhavende købmænd blev protektorer for teaterselskaber og bestilte nye skuespil til at blive skrevet og opført.
2. Kulturudveksling: Renæssancen var en periode med kulturel udveksling mellem forskellige dele af Europa. Dette førte til cirkulation af nye ideer, historier og kunstneriske påvirkninger, som berigede teaterproduktioner og gjorde dem mere attraktive for et mangfoldigt publikum.
3. Interesse for klassisk litteratur: Under renæssancen var der en fornyet interesse for klassisk græsk og romersk litteratur. Mange skuespil fra disse perioder blev tilpasset og opført, hvilket introducerede publikum til nye former for drama og fortælleteknikker.
4. Teknologiske fremskridt: Renæssancen var vidne til adskillige teknologiske fremskridt, der forbedrede teatralske forestillinger. Disse omfattede forbedringer i scenemaskineri, belysning og specialeffekter, som gjorde stykkerne mere visuelt tiltalende og medrivende.
5. Tilgængelighed: I modsætning til andre former for kunst, der krævede læsefærdigheder eller et vist uddannelsesniveau, var teater tilgængeligt for folk med forskellige baggrunde og læsefærdighedsniveauer. Dette gjorde det til en populær form for underholdning for masserne.
6. Borgerfunktion: Teater spillede en vigtig borgerlig funktion i renæssancebyer. Det blev set som en måde at uddanne, underholde og informere borgere om vigtige sociale, politiske og religiøse spørgsmål. Skuespil afspejlede ofte samfundets bekymringer og forhåbninger og tjente som et middel til social kommentar.