Aktiekarakterer og arketyper: Commedia introducerede stamkarakterer med særskilte træk og personligheder. Disse karakterer blev arketyper i vestligt drama og formede karakterisering i komedier, farcer og endda seriøse skuespil. Berømte eksempler inkluderer gnieren, elskeren, praleren og den kloge tjener.
Slapstick-komedie: Commedias afhængighed af slapstick-komedie, fysisk humor og overdrevne gestus påvirkede udviklingen af vaudeville, burlesk og endda moderne sketch-komedie.
Improvisationsteknikker: Commedia-aktører var stærkt afhængige af improvisation, skabelse af scenarier og dialog på stedet. Denne spontanitet fandt vej til vestligt improvisationsteater og komedie, såsom stand-up og impro-trupper.
Masker og kostumer: Commedias brug af masker, livlige kostumer og omfattende scenemakeup har efterladt en varig indvirkning på teater og performancekunst. Især masker bliver fortsat brugt til at skabe distinkte karakterskildringer og tilføje et lag af teatralitet.
Farce: Commedias indflydelse kan ses i udviklingen af farce, en genre af lethjertet komedie præget af overdrevne situationer, fejlagtige identiteter og fysisk humor.
Pantomime- og klovneforestillinger: Commedia-teknikker, såsom akrobatik, pantomime og klovneri, har påvirket verden af cirkuskunst, gadeforestillinger og endda moderne klovnetraditioner.
Indflydelse på skuespillere: Commedia dell'artes tilgang til skuespil, med dens fokus på fysisk udtryk, kropssprog og komisk timing, har påvirket moderne skuespilleres træning og præstationsteknikker.
Fortællingsstrukturer: Commedias brug af sammenvævede historier, konflikter og løsninger har tjent som model for komisk historiefortælling i film- og tv-sitcoms.
Commedia dell'artes arv kan stadig ses i forskellige teatralske former, skuespilstilarter og komiske forestillinger rundt om i verden, hvilket viser dens vedvarende indflydelse på det vestlige dramas landskaber.