1. Indstilling af scenen:Prologen tjener til at sætte scenen og introducere stykkets indstilling og tidsperiode. Det giver publikum væsentlig baggrundsinformation, så de kan forstå historiens kontekst.
2. Foreskygning:Prologer indeholder ofte elementer af forvarsel, der antyder fremtidige begivenheder eller konflikter, der vil udspille sig i stykket. De giver publikum et indblik i, hvad der kommer, og skaber en følelse af forventning.
3. Etablering af tone og stil:Prologens sprog og tone giver indsigt i stykkets overordnede tone og stil. Shakespeare kan bruge prologen til at angive, om stykket vil være en komedie, tragedie eller en kombination af begge (tragikomedie).
4. Engagere publikum:Prologer blev brugt som en måde at engagere publikum og trække dem ind i stykkets verden. Ved at give en forhåndsvisning af plottet forsøgte Shakespeare at fange tilskuernes opmærksomhed og interesse.
5. Henvendelse til skeptiske publikummer:I nogle tilfælde kan Shakespeares prologer adressere potentiel skepsis eller kritik fra publikum. Ved at anerkende og behandle bekymringer på forhånd, sigter han efter at vinde deres tillid og gunst.
6. Afspejlende teatralske konventioner:På Shakespeares tid var det almindelig praksis for elizabethanske skuespil at have prologer, der gav et overblik over handlingen. Denne konvention var med til at etablere den narrative ramme og forberede publikum til den kommende forestilling.
7. Understregning af historiens betydning:Prologen kunne også tjene som en mulighed for Shakespeare til at understrege betydningen eller relevansen af stykkets historie, ofte med fokus på temaer eller moralske lektioner.