Brug levende sprog i hele historien. Indgyde fantasifulde ord og fjerne "hverdagsbrug" ordforråd til at undgå at fortælle kedelige historier. Dette efterlader publikum klamrer sig til alle dine ord , som de spekulerer på, hvad du vil sige næste . Opfinde nye ord som en kreativ måde at holde dit publikum gætte og til at indstille din historie bortset fra andre .
2
Bevar øjenkontakt med dit publikum. Det viser din tillid og opfordrer publikum til at være opmærksom . Det hjælper også dig med at måle , hvor godt din historie bliver modtaget og giver dig mulighed for at foretage hurtige justeringer . Scan rum som du relay de spændende detaljer i din historie for at sikre maksimal nydelse.
3
Make overdrevne bevægelser og fagter . Udfør handlinger de tegn , som du taler til at illustrere din historie. Dette holder publikum underholdt og hjælper dem med at gøre forbindelser med plot og karakterer. Det er bedre at virke for animerede end at dukke bryder.
4
Tal i stemmen af tegnene . Breathe energi ind i dine historier ved at give hver karakter interessante stemmer og manerer . Match de træk af tegnet til hans rolle i historien. For eksempel bør hekse have kaglende stemmer og skelede øjne, mens prinsesser skal have søde stemmer med dådyrøjne . Brug dit kropssprog til at køre hjem holdninger hvert tegn.
5
Tillad dit publikum tid til at reagere på historien. Pause for dramatisk effekt at bygge lytteren interesse og sikre, at din historie er faktisk hørt. Undgå farende gennem scener til at opfylde tidsfrister. Gode historier er fortalt ubesværet som om begivenheden i øjeblikket sker. Forpligte dine historier til hukommelse og praktisere dem regelmæssigt , hvilket kan gøre det lettere at komme fra uventede publikum reaktioner.
Clipart