Lorenzo og Jessica nyder musik og sang på det månebelyste Belmont-ejendom i begyndelsen af tredje akt. Det romantiske og fredfyldte miljø fremhæves af deres samtale og kærlighedsduet, som fremhæver stykkets humoristiske og lettere tone.
Da Shylock ankommer til Belmont for at få hævn for de ydmygelser og økonomiske tab, han led i Venedig, ændrer stemningen sig. Jessica hører sin far nærme sig, og hun og Lorenzo flygter og efterlader musikken uden opsyn. Musikken, der engang symboliserede glæde og kærlighed, bliver en kilde til ironi og forudsigelse, da Shylocks mørke tilstedeværelse forstyrrer Belmont-idyllen.
Musikken er i centrum i 4. akt, da Portia og Nerissa, forklædt som Balthazar og en advokatfuldmægtig, ankommer til Venedig. Portias veltalenhed og visdom, når hun forsvarer Antonio i retssalen, forstærkes af tilstedeværelsen af musik. Da Portia fremfører sit argument om, at Shylock bør vise barmhjertighed, påberåber hun sig musikkens guddommelige kraft, og hendes tale bliver en slags musikalsk optræden. Hun appellerer til retten og publikums følelse af harmoni, fred og medfølelse, som giver genklang med temaerne retfærdighed og tilgivelse.
Musikken spiller en væsentlig rolle i akt III og IV af The Merchant of Venice, der understreger karakterernes følelsesmæssige tilstande, øger dramatisk spænding og tilføjer dybde til stykkets temaer om kærlighed, retfærdighed og overtalelseskraften.