2. Minimalt landskab: Det rekonstruerede Globe Theatre følger den elizabethanske iscenesættelsesstil, som brugte minimale kulisser og var stærkt afhængige af publikums fantasi til at visualisere omgivelserne. Dette står i kontrast til moderne produktioner, der ofte bruger kunstfærdige sæt, rekvisitter og specialeffekter.
3. Naturlig belysning: Globe Theatre bruger ikke kunstig belysning, og forestillinger er udelukkende afhængige af naturligt dagslys. Dette aspekt påvirker timingen og varigheden af shows, da de er begrænset til dagslys.
4. Publikumsengagement: I Globen omgiver publikum scenen og spiller en aktiv rolle i forestillingen. Skuespillere henvender sig direkte til publikum og skaber en følelse af intimitet og fælles oplevelse. Moderne sceneproduktioner opretholder derimod ofte en adskillelse mellem scenen og publikum.
5. Alle mandlige medvirkende: I Shakespeares tid var det kun mænd, der måtte optræde på scenen. Det rekonstruerede Globe Theatre forbliver tro mod denne tradition og præsenterer udelukkende mandlige rollebesætninger til sine produktioner. Denne praksis adskiller sig fra moderne sceneproduktioner, der ofte byder på både mandlige og kvindelige skuespillere.
6. Begrænsede specialeffekter: Det rekonstruerede Globe Theatre inkorporerer ikke omfattende specialeffekter, komplekse lysopsætninger eller projektioner, der almindeligvis bruges i moderne sceneproduktioner. Denne begrænsning bringer fokus tilbage til skuespillernes præstationer og understreger dramatikerens ord.
7. Vægt på verstale: Shakespeares skuespil blev skrevet på vers, og Globens produktioner lægger stor vægt på at levere verset effektivt. Skuespillere får træning i at tale verset med klarhed, rytme og følelsesmæssig dybde.
8. Globe Ensemble Acting: Globe Teatret fungerer som et ensemblekompagni, hvor skuespillere samarbejder om at skabe en sammenhængende produktion. Denne tilgang adskiller sig fra moderne praksis, hvor skuespillere kan castes individuelt til specifikke roller.
Overordnet set sigter de nyrekonstruerede Globe-forestillinger på at genskabe atmosfæren, iscenesættelsesforholdene og optrædenspraksis fra Shakespeares egen æra, hvilket giver publikum en unik og fordybende oplevelse af Shakespeares værker.