Etape belysning begyndte med den simpleste lys til rådighed : naturligt lys. Solen og månen blev anvendt til de tidligste skuespil , så teaterarrangementer fastsat i løbet af dagen havde ofte skal udføres i løbet af dagen så godt. Men snart spiller blev flyttet indendørs, hvis flere elementer af produktionen kunne kontrolleres . I 1500-tallet , var farvet glas med vand placeret foran stearinlys til at skabe forskellige nuancer af lys. Senere i 1800-tallet , blev gaslamper brugt og tilladt lysere på sæt . Ved slutningen af 1800'erne elektriske lys blev brugt i teatre, hvilket gav mere kunstnerisk kontrol og hjalp cement teatralsk belysning som en intim del af storytelling processen.
Typer
Praktisk lys er lys, selve tegnene ofte bringer på scenen med dem. Lommelygter, stearinlys og lanterner er alle betragtes som praktiske lys. Mens disse kan virke mere som rekvisitter , det faktum, at de kaster lys på scenen sætter dem i den kompetence, lysdesigner .
Parabolske aluminiseret Reflektorer (PAR dåser) ansætte refleksion inden for strukturen af det lys til at hjælpe spilde lys på scenen.
Fresnels er almindeligt anvendt til spotlights og ansætte en tyk ribbet linse til at blødgøre lyset.
Ellipsoidal reflektor spotlight (ERS ) henviser til den måde, hvorpå lyset afspejles på scenen . ERS stedet anvender også en lang dåse og en sekundær brændpunkt.
Funktion
Lys anvendes i en praktisk forstand blot tillade publikum til at se aktørerne i et mørkt teater. Med fraværet af sollys , er nødvendig for enhver indendørs spil eller anden form for belysning. Etape belysning kan også bruges til at sætte stemningen i visse scener . Ildevarslende farver og nuancer kan bruges til at skabe den ønskede teater virkning. En anden måde at scenelys anvendes, er at sætte en scene uden set dressing . Vinduer og fængslets tremmer kan nemt skabes af en skygge fra en gobo ( en stencil placeret over en lys ), som det som blade i en skov. Dette giver en enkel og elegant måde at sætte scenen .
Misforståelser
En af de store misforståelser omkring scenebelysning er, at det er en underordnet del af forestillingen. Selv om dette kan have været tilfældet i fortiden, hvor blot at få nok lys på scenen , så publikum kunne se de optrædende var en præstation i sig selv , i dag er det anderledes. Belysning ofte spiller en direkte rolle i storytelling aspekter af en teatralsk begivenhed. Med moderne belysning , kan skift gøres til at matche musikken skifter eller endda de følelsesmæssige beats af en monolog . Borte er de dage, hvor lysene ikke var en interaktiv del af en scene produktion .
Potentiel
Den potentielle vækst i scenebelysning er enorm. Med datamatisering af belysning stikord og fremskridt inden for teknologi, vil scenebelysning uundgåeligt bliver mere og mere avancerede. Motoriserede lys placeret ikke kun i plads til scenen , men også på uventede områder kan engagere sig yderligere og tryllebinde publikum medlemmer . Hologram tegn for spøgelser er ikke så langt ude som det kan lyde , og snart måske endda ånden i Hamlets far vil være på kontrol af en snu lysdesigner .
Hoteltilbud