Farve opnås i scenebelysning primært gennem brug af farvede firkanter af plast kaldet " geler. " Disse små farvede firkanter eller ark typisk klip på forsiden af lyset , eller er indsat foran pæren , at farve lyset i et af hundredevis af tilgængelige nuancer.
lysdesignere planlægge deres belysning temaer for deres produktioner ved omhyggeligt at gå gennem hver spiller eller indstille liste for at få en fornemmelse for det overordnede tema , atmosfære og tilgang, der skal belyses , og jotting ned de vigtigste belysning elementer fra scene til scene fra et teknisk synspunkt , samt notating de passende følelser, farver og kombinationer at understrege .
designeren vil derefter vælge et sortiment af farvede geler til brug i særlige ordninger for produktion, notating steder, farver og retninger i en detaljeret tegning eller plan kaldes en " lys plot. " Lyset plot ikke kun gør opmærksom på hvert trin lys placering , men gør også opmærksom på den præcise gel farve og antal , der skal bruges med det lys , så godt.
Indstilling af atmosfære med farve
brugen af farver i scenebelysning er et særligt vigtigt aspekt af enhver teatralske produktion eller koncert , fordi det giver det visuelle udseende af hele produktionen, og publikum fornemmer denne atmosfære selv når tæppet går . Da lysene kommer op på en spøgelseshistorie eller tragedie , for eksempel , vil publikum kunne fornemme dette næsten øjeblikkeligt blot gennem dybe kontraster af lys og skygge , og brugen af mørke, dystre nuancer i belysningen farvepalet. En munter tegning værelse komedie eller musical , på den anden side , vil typisk bruge lysere, fladere belysning, med færre skygger , lettere, blødere farver og mindre kontrast . Hver produktion giver mulighed for tusind forskellige farvekombinationer og tilgange .
Viser indstillingen, tid og sæson
Farvet scenebelysning er også en vigtig måde at skildre produktion indstilling , tid eller sæson . For eksempel brugen af bløde , streaming gule hjælper publikum til at tro , at stykket finder sted på en midsommer morgen . Dybe, mørke blå og sølv , men kunne tyde på , at sagen fandt sted på en midsommer aften i stedet . Dapples af rød, orange, gul og brun , i mellemtiden, kan advare publikum, at handlingen finder sted på en dejlig efterårsdag .
Efterligning scenen Lyssystem
etape belysning også anvender farve til at efterligne vigtige scenen belysning elementer, med rige røde og appelsiner , der anvendes i en retningsbestemt måde , for eksempel at efterligne den varme glød af brand. Blødere centrale lys kan også problemfrit gentage små scenen belysning elementer såsom lamper eller endda stearinlys.
Farvning af effekter
farvet lys , når de bruges kreativt , kan også bruges for visuelle effekter i en scene produktion , og kan gøre det med overraskende effektivitet. En pludselig , brutal vask af dybe røde lys upon hvide eller svagt omgivelser kan øjeblikkeligt minde en blodig mord , mens den blidere side , kunne en flok små flimrende farvet lys bruges til at simulere en computerskærm eller science fiction- element .
illuminerer tegn
Vær Farvede scenelys ikke bare belyse tegn på scenen i bogstavelig forstand , men gør det metaforisk , så godt. De kan give publikum en pludselig visuel indsigt i sindet eller stemning af en karakter , med en vask af lyserød for at vise et tegn pludselig forelsket , eller en lysegrøn at antyde sygdom eller svaghed , eller en lyseblå til at betegne depression eller tristhed .
farvede pletter ikke kun visuelt isolere et tegn , for eksempel, men også skabe en stærk visuelt indtryk af alt fra styrke til længsel efter at belysning til ensomhed eller frakobling afhængigt af valgte farver .