Arts >> Kunst >  >> teater >> Stage Productions

Forskelle Mellem Pygmalion & amp; My Fair Lady

Den vildt vellykket musikalsk " My Fair Lady " produceret til scenen i 1956 , og som en film i 1964, er baseret på play " Pygmalion " skrevet i 1913 af den irske forfatter George Bernard Shaw . " My Fair Lady " og " Pygmalion " deler en grundlæggende historie, hvor fattig blomsterpige Eliza Doolittle er omdannet til en dame i hænderne på fonetik professor Henry Higgins , men de adskiller sig med hensyn til genre, tone , karakterisering og slutter . Genre

Shaw & rsquo; s " Pygmalion " genfortæller en myte af Ovid , hvor en mand skaber og forelsker sig i en kvindelig statue . Kærlighedens gudinde får medlidenhed med manden , og bringer statuen til livet. " My Fair Lady " forvandler et drama af mytologisk vægt i en munter musikalsk komedie . Dette skift i genre får musicalen til at miste nogle af de komplekse sociale analyse, der forekommer i " . Pygmalion " For eksempel skildringen af ​​Eliza &' er far , gennem hvem Shaw henvender de modstridende realiteter social uretfærdighed, reduceret til komedie i " My Fair Lady . &Quot; Desuden Eliza &' s lydig tilbagevenden i slutningen af ​​det musikalske , og lukningen forslaget om, at hun vil hente Henry &' s hjemmesko , bekræfter de ulige køn og klasse forbindelser , der ifølge Richard Goldstone , Shaw &' leg undergraver
Meaning of Romance

Shaw & . rsquo; s spil kaldes en romance , det gør ikke , ligesom " My Fair Lady " skildrer en romantisk kærlighedshistorie med en lykkelig slutning. Ifølge Shaw, romantik af " Pygmalion " er Eliza & rsquo; s forvandling fra en fattig , uuddannet pige i en elegant og selvstændig kvinde . Selv om der i begge værker , de to ledende figurer falde i kærlighed, " Pygmalion " demonstrerer kærlighed &' s utilstrækkelighed og forgængelighed ved at indgå med de elskende &' afsked og viser, at de i sidste ende uforenelige
Tone og karakterisering

" . My Fair Lady " Henry Higgins tager rollen som romantisk bly og elsker. I " Pygmalion " Han er portrætteret som en narcissist , der ikke kan virkelig elsker og respekterer andre. Derudover musikalske overser kompleksiteten af ​​Eliza & rsquo; s karakter og hendes forhold til Henry . I deres musikalske inkarnationer , Shaw & rsquo; s karakterer mister meget af deres edginess og menneskelighed . Tonen i " Pygmalion " er mørkere og mere realistisk end det " My Fair Lady " som er et værk af fantasi komponeret i en lys og komiske stil
Ending

Afslutningen på " . My Fair Lady " følger konventionerne i en romantisk komedie : Henry og Eliza transcendere deres misforståelser og kærlighed overvinder alt . Jo mørkere afslutning på " Pygmalion " hvor Eliza forlader Henry, forårsagede kontrovers da stykket blev uropført , hvilket fik Shaw til at skrive et efterord der forklarer, hvorfor de ledende figurer ikke kunne leve lykkeligt nogensinde efter . De modstridende slutninger er relateret til de forskellige karakteriseringer i de to værker : i " My Fair Lady " Henry blødgør mod slutningen , mens " Pygmalion " han behandler Eliza med arrogance og foragt indtil sidste øjeblik. Eliza bliver mere underdanig mod slutningen af ​​det musikalske , mens afslutningen af stykket viser hendes hævde sin uafhængighed. På denne måde, ifølge Chen Lihua &' s kommentar på " Pygmalion " Shaw &' s play er mere tilfredsstillende fra et feministisk perspektiv
hoteltilbud .

Stage Productions

Relaterede kategorier