Juster scenelys , så hver scene er så lys som muligt. Mere lys vil føre til bedre billeder . Det kan ikke være muligt, hvis du ikke deltager i en øvelse eller dit eget show .
2
Brug en blitz . Blinker hjælpe med at sætte lys til fag og kan gøre en afgørende forskel i aktion fotografering, især i svagt lys miljøer som en sceneoptræden .
3
Indstil kameraet til at skyde på en højere lukkerhastighed end normalt. Lukkerhastighed refererer til , hvor hurtigt lukkeren åbner og lukker - langsomme hastigheder giver dybde , men er genstand for handling sløring. Brug en lukkertid på 1/250 af et sekund eller derover.
4
Se en run- igennem af balletten ydeevne inden optagelse. At vide, hvornår og hvor de kritiske øjeblikke opstår , vil hjælpe dig med at få de bedste vinkler for hvert skud. I aktion fotografering , timing og placering er alt.
5
Sæt et teleobjektiv på dit kamera til at hjælpe med at bringe dit emne nærmere i rammen. Hvis du ikke er i stand til at komme på scenen med de optrædende , kan et teleobjektiv gøre det ud som du er.
6
Spor dansere med skud. Det betyder, at flytte kameraet med danseren som du skyder . Billeder taget på denne måde , vil have klare forsøgspersoner, men slørede baggrunde.
7
skyde så meget som du kan . I en verden af action fotografering , kan du forvente at skyde mellem 20 og 100 dårlige eller gennemsnitlige fotografier for hver en perfekt skud .
Hoteltilbud