1. Skuespilsområde :Den nederste scene gav et ekstra præstationsrum for skuespillere. Mens hovedscenen primært blev brugt til større scener, tilbød den nederste scene en mere intim ramme for mindre scener eller solitaler. Det gav mulighed for tættere interaktion mellem skuespillere og publikum.
2. Placeringsrepræsentation :Den nederste scene kunne bruges til at repræsentere bestemte steder i stykket. For eksempel, hvis en scene krævede en indstilling som et værelse, et sengekammer eller en værtshus, gav den nederste scene et passende rum til at skabe den indstilling uden større sæt ændringer.
3. Musik og dans :Den nederste scene blev ofte brugt til musikalske optrædener og dansenumre. Musikere kunne optræde på den nederste scene, akkompagnere skuespillernes præstationer eller skabe stemning og stemning til stykket.
4. Gemmested :Den nederste scene kunne bruges til at skjule skuespillere eller rekvisitter, når de ikke var en del af den aktuelle scene. Dette muliggjorde hurtige og sømløse ændringer under forestillinger.
5. Tegnindgange og -udgange :Skuespillere kunne gøre deres ind- og udgange gennem den nederste scene. Dette gav yderligere indgangspunkter og udgangsruter, hvilket tilføjede flydende bevægelser af skuespillere og forbedrede forestillingens overordnede dynamik.
6. Målgruppeinteraktion :I nogle stykker blev den nederste scene brugt til direkte interaktion med publikum. Skuespillere kunne engagere sig med medlemmer af publikum fra den nederste scene og skabe en mere fordybende og interaktiv teatralsk oplevelse.
Overordnet set var den nederste scene i Globe Theatre et alsidigt rum, der opfyldte flere formål, lige fra at tilbyde yderligere skuespilområder til at lette sceneskift og tilføje intimitet til forestillingerne.