Hvad er historien om fysisk teater?

Det fysiske teaters historie kan spores tusinder af år tilbage til det antikke Grækenland og Rom, hvor skuespillere brugte stiliserede bevægelser og gestus til at formidle følelser og historier. Senere, i middelalderen, blev fysisk teater integreret i religiøse ceremonier og mysteriespil. Under renæssancen opstod Commedia dell'Arte, en form for improvisationsteater, i Italien og indeholdt skuespillere, der brugte masker, mime og slapstick-komedie.

I det 19. århundrede blev det fysiske teater revolutioneret af den franske teaterudøver Jacques Lecoqs arbejde. Lecoq udviklede et træningssystem, der lagde vægt på integration af bevægelse, stemme og fantasi i præstationer. Hans elever fortsatte med at skabe nogle af de mest indflydelsesrige fysiske teaterkompagnier i det 20. århundrede, herunder Théâtre du Soleil, grundlagt af Ariane Mnouchkine, og Cirque du Soleil, grundlagt af Guy Laliberté.

I USA vandt fysisk teater popularitet i 1960'erne og 1970'erne, blandt andet takket være arbejdet fra virksomheder som Bread and Puppet Theatre, Mabou Mines og Wooster Group. Disse kompagnier eksperimenterede med en bred vifte af fysiske teaterteknikker, herunder bevægelsesimprovisation, mime og dukketeater.

I dag praktiseres fysisk teater af en række forskellige teaterselskaber rundt om i verden. Det bruges ofte til at skabe visuelt slående og følelsesmæssigt kraftfulde forestillinger, der appellerer til publikum i alle aldre og baggrunde.