Identificer plottet i spillet. For eksempel , i Arthur Millers " The Crucible " præstens datter bliver syg , og hendes venner beskylder andre medlemmer af fællesskabet udføre trolddom . Dette fører til flere beskyldninger , som fører til udbredt heksekunst forsøg og mange hængninger . Traditionelt lineære plot strukturer er kronologisk og ofte årsag- effekt drevet , men moderne dramatikere udforske ikke-lineære plot strukturer, såsom cirkulære og episodiske plots.
2
identificere tegnene i stykket . Hvem er disse mennesker ? Hvad er deres forhold til hinanden ? Er publikum betød at se stykket gennem øjnene på en bestemt karakter , eller som en udenforstående iagttager ? Hvem er hovedpersonen og antagonisten ? En måde at definere hovedperson, eller hovedpersonen, er ved at se på , hvilke tegn går gennem den største ændring fra start til slut .
3
Identificer temaet stykket. Hvad er meningen eller moralsk ? Temaet kan naturligvis angives gennem titlen eller dialog , eller det kan tage lidt tid og refleksion , før temaet er klart. Dramatikere har ofte et tema eller hensigt i tankerne, men som en teaterforestilling er en fælles oplevelse , kan temaet fortolkes forskelligt af den enkelte. Diskuter din fortolkning med andre, der har set stykket til at udforske temaet yderligere.
4
Identificer sproget i leg. Hvordan dramatiker bruge sproget til at udtrykke karaktertræk ? Hvordan sproget af stykket flytte plottet fremad ? I mange af Shakespeares skuespil , karakterer af en højere klasse taler på vers , mens regelmæssige Borgerne bruger mere almindelig prosa . Også Shakespeare elskere bruger vers , mens du taler til og om deres elskede .
5
Identificer genren stykket falder ind . Er det en tragedie , komedie, melodrama , farce , eller anden form for leg ? Klassiske tragedier som regel endte i død eller undergang af hovedpersonen, mens klassiske komedier endte i et bryllup eller anden festlig fest . Moderne spiller kan blande elementer af komedie og tragedie. Definition af storgenre stykket falder i vil give en linse med til at analysere spillet.
Produktion
6
Analyser forestilling. Synet af stykket , et begreb opfundet af Aristoteles , vedrører alle visuelle elementer i en produktion , herunder lys , kulisser og kostumer. Det er en manifestation på scenen af verden skabt af dramatiker .
7
Vær opmærksom på kulisser. Er sættet forbedre eller forringer performance? Hvordan belysning arbejde med natur at støtte stykket? Hvordan kostumer udtrykker tegnene ?
8
Vær opmærksom på teater rum . Generelt er der tre typer af teater rum, der anvendes . Den ene er proscenium , en traditionel plads, hvor scenen er indrammet af gardiner og publikum og scene adskilles. En anden er den stak scenen , hvor publikum omgiver tre fjerdedele af scenen rummet. Der er også teater - in-the- runde , hvor publikum omgiver scenen. Hvordan iscenesættelse , og brugen af scenen plads ved aktørerne , påvirker stykket?
9
Lyt til musikken. Aristoteles brugte musikken som et element af drama , fordi i oldgræsk spiller et kor sang til publikum og giver baggrundsinformation og kørsel plottet fremad . I dag kan vi analysere musik bogstaveligt, i musikalsk teater eller leger med musik , eller vi kan analysere rytmen og musikalitet af dialogen i en lige leg.
Hoteltilbud