1. Synæstesi: Nogle individer har en sjælden neurologisk tilstand kaldet synæstesi, hvor de oplever en sensorisk crossover. De kan f.eks. se farver, når de hører musik eller forbinder bestemte farver med bestemte noder eller instrumenter.
2. Farvesymbolik og associationer: Forskellige kulturer og individer kan have associationer mellem bestemte farver og musikalske karakteristika eller følelser. For eksempel er farven rød i vestlig kultur ofte forbundet med lidenskab og spænding, blå med ro og gul med glæde. Disse symbolske betydninger kan påvirke, hvordan vi opfatter og fortolker musik.
3. Musikvisualisering: Farve bruges ofte i musikvisualiseringsværktøjer og software til at skabe visuelle repræsentationer af musik. Dette kan antage forskellige former, såsom at generere abstrakte mønstre, farver, der ændrer sig som reaktion på musikkens tonehøjde, rytme eller tempo, eller animationer, der skildrer den musikalske struktur.
4. Albumbilleder og musikvideoer: Farver spiller en væsentlig rolle i albumcovers, musikvideoer og andre visuelle materialer relateret til musik. De kan forbedre den overordnede æstetik, skabe en stemning eller atmosfære og afspejle kunstnerens musikalske genre, stil eller tema.
5. Lys og scenedesign: I livemusikoptrædener bruges farvet lys til at skabe et visuelt skue, der komplementerer musikken. Lyseffekter kan sætte tonen, forbedre publikums oplevelse og visuelt forbedre den musikalske præstation.
6. Musikteori og kromatiske skalaer: I musikteori involverer begrebet kromatiske skalaer skarpe (#) og flade toner (b), der ændrer tonehøjden af toner. Disse ændringer omtales undertiden som "farver" eller "tilfældige", da de ændrer noternes egenskaber på samme måde som, hvordan farver kan ændre opfattelsen af objekter.
Selvom disse er nogle eksempler på, hvordan farve er relateret til musik, er det vigtigt at bemærke, at associationerne og fortolkningerne mellem farve og musik kan være subjektive og variere mellem individer og kulturer.