1. Hellig musik: Sammensætningen af hellig musik forblev en væsentlig del af den klassiske musiktradition. Messer, kantater, oratorier og motetter blev almindeligvis komponeret til gudstjenester og religiøse ceremonier. Disse værker viste ofte komplekse harmonier, indviklet kontrapunkt og udtryksfulde vokallinjer.
2. Kormusik: Kirkens kor spillede en afgørende rolle i at udføre hellig musik under gudstjenester. Koret blev ofte akkompagneret af instrumenter som orgel eller et ensemble af strygere og blæseinstrumenter.
3. Orgelmusik: Orgelet havde en fremtrædende plads i kirkemusikken i den klassiske periode. Organister komponerede fugaer, præludier og andre orgelstykker, der viste instrumentets evner.
4. Praksis for ydeevne: Udførelsen af hellig musik i kirker påvirkede datidens bredere musikalske praksis. Musikere, der fik erfaring med kirkemusik, brugte ofte også deres færdigheder til sekulær musik.
5. Kirkemusikere: Mange fremtrædende komponister fra den klassiske periode var ansat af kirker som organister eller korledere. Denne tilknytning til kirken gav dem en indtægtskilde og en kontekst for deres musikalske kreativitet.
6. Religiøse temaer i sekulær musik: Nogle klassiske komponister inkorporerede religiøse temaer eller spirituelle tekster i deres verdslige værker. For eksempel er Haydns oratorium "Skabelsen" og Beethovens oratorium "Christus am Ölberge" eksempler på hellige temaer i klassisk musik.
Mens den klassiske musikperiode også var vidne til fremkomsten af sekulær musik og udviklingen af nye genrer som opera og symfoni, forblev kirkens indflydelse stærk og formede æraens musikalske praksis, kompositioner og forestillinger.