Traditionel filippinsk musik er dybt forankret i landets oprindelige kulturer. Mange traditionelle instrumenter, såsom bambusfløjten, næsefløjten og gongen, bruges til at skabe en unik lyd, der er forskellig fra Filippinerne. Traditionel musik omfatter også forskellige sang- og danseformer, såsom kundiman, en romantisk ballade, og tinkling, en bambusstangdans.
Spansk kolonisering havde en betydelig indvirkning på filippinsk musik. Introduktionen af guitaren, såvel som brugen af vestlige musikalske former, såsom sonaten og valsen, førte til udviklingen af nye musikgenrer i Filippinerne. Rondalla, et ensemble af strengeinstrumenter, er et produkt af denne periode og er stadig en populær musikform i landet.
Kinesisk indflydelse på filippinsk musik kan ses i brugen af instrumenter som bækkener og gong, såvel som i brugen af pentatoniske skalaer. Denne indflydelse er især tydelig i musikken i det sydlige Filippinerne, hvor der er en stor kinesisk befolkning.
Amerikansk indflydelse på filippinsk musik skyldes primært landets historie som en koloni i USA. Amerikanske musikformer, såsom jazz og blues, er blevet populære i Filippinerne, og filippinske musikere har også taget amerikanske instrumenter til sig, såsom saxofon og trommer.
I de seneste år har der været en voksende bevægelse i Filippinerne for at genoplive og fremme traditionel filippinsk musik. Denne bevægelse ledes af unge musikere, der brænder for at bevare landets musikarv. De eksperimenterer med nye måder at udføre traditionel musik på, samtidig med at de inkorporerer moderne elementer for at skabe en unik og nutidig lyd.
Filippinsk musik er en vigtig del af landets kultur. Det afspejler mangfoldigheden af det filippinske folk og deres historie. Traditionel filippinsk musik er en levende og dynamisk kunstform, der fortsætter med at udvikle sig og inspirere nye generationer af musikere.