Arts >> Kunst >  >> musik >> musikgenrer

Interessante fakta om Jazz & amp; Blues af 1920'erne

jazz og blues er velsagtens to af de vigtigste genrer i udviklingen af ​​moderne populærmusik. Jazz var et af de mest betydningsfulde kulturelle bidrag til amerikansk kultur fra afrikansk-amerikanske samfund i det, og et af de første skridt i retning af integration med den indfødte befolkning . The Blues lagt fokus på ærlighed og rå følelser over teknik og teori , og populariseret de strukturer og motiver stadig høres i Soul , Hip-Hop og R &B i dag . Ydmyg begyndelse

Blues har sine rødder i plantagen arbejdsprocesser sange af slaveri æra. Udelukket fra at spille deres egen traditionelle musik eller udøver deres religion , slaver mennesker skabt nye sange. Baseret omkring de pentatone tonale skalaer for deres vestafrikanske arv , teksterne roste den kristne religion deres fangevogtere , der sikrer det fik lov til at forblive en del af den nye amerikanske kulturelle blanding . En tidlig form for guitar - omtales som en " Diddley - sløjfe " eller " Jitterbug " - var baseret på en traditionel afrikansk instrument , og bestod af en planke af træ, ofte monteret på siden af ​​et hus, med en enkelt streng naglet til det. Dette blev spillet med et stykke metal eller glas , ligesom moderne slide guitar . Instrumentet senere gav navn til skelsættende bluesman Bo Diddley .
Offentlige opfattelse

De fleste konservative hvide i Amerika ildeset jazz og blues , og så dem som en trussel mod de værdier, som de ønskede at fremme. Sjofel sangtekster, og slibrige dans , der ofte gik sammen med de optimistiske rytmer blev set som en korrumperende indflydelse, der bør holdes fra den amerikanske offentlighed , især ungdommen . Men afslutningen af ​​Første Verdenskrig oplevede en eksplosion af hedonisme i de heldige nok til at overleve . Der var fokus på stræben efter lykke og en forsætlig foragt for konsekvenser og adstadig tradition. Unge amerikanere omfavnede de livlige , energiske udtryk for jazz og blues , fødslen til " Flapper " dille . Det er blevet foreslået, at oplevelsen af ​​krigen tillod mange hvide at identificere sig med de prøvelser, der er udtrykt i "sorte musik".
Forbud

Forbud var en velsignelse til jazz og blues musik . De ulovlige " speakeasies ", der dukket op til at give de velbeslåede offentlighed med bootleg sprut , forudsat et netværk af mødesteder for bands og sangere til at udøve deres håndværk . Størstedelen af ​​Jazz og Blues berømtheder af tiden var overvejende sorte mennesker , som ikke er tilladt i de fornemme teatre i store byer. Netværket af " smugkroer " forudsat de nye musikere med et bredt publikum fra en række forskellige baggrunde og muligheden for at spille i ukendte byer.
Optagelse

1920'erne sav fødslen af ​​lydoptagelse som en egentlig industri snarere end en videnskabelig legetøj for de rige. Jazz og Blues kunstnere begyndte at lave optegnelser, der derefter kunne distribueres over hele verden . De var blandt de første kunstnere til nogensinde at opbygge popularitet på denne måde. Forud for dette, kan kunstnerne kun opbygge et omdømme og en efterfølgende gennem live-optrædener . De tidlige 20'ere blev de første indspilninger med " Empress of the Blues " Bessie Smith, og en ung cornet solist ved navn Louis Armstrong .
Hoteltilbud

musikgenrer

Relaterede kategorier