Akkord progression Idéer

Akkordprogressioner give harmoni for en musikalsk komposition , men der er mange måder at skabe unikke og interessante progressioner , der ikke kræver brug af blok akkorder. Kom kreativ med dine akkord progressioner er tegnet på en komponist, der er flydende i sit håndværk. Må ikke nøjes med de almindelige , dagligdags progressioner , der blot understøtter melodier; i stedet , at skabe noget nyt og venture i realm af kreativ sammensætning. De bedste komponister ikke bare skaber akkord progressioner; de skaber selvstændige musikalske linjer. Opbrydning akkorder

I stedet for at nøjes med akkorder, bare sidde der og skabe harmoni , bryde dem op og skabe fascinerende og robuste melodiske linjer. Prøv at bryde op akkorderne i sekstendedelsnoder og lave arpeggioer med musikken. En anden mulighed er at indsætte pladser mellem akkordtoner at skabe progressioner , der virkelig flytter .
Ikke- harmoniske toner

De fleste mennesker er fortrolige med akkordtoner bygget på tredjedele , men alt for mange komponister er bange for at introducere akkordtoner , der ikke passer med en traditionel dur eller mol treklang . Prøv at tilføje syvendedele , niendedele og thirteenths til dine grundlæggende akkord progressioner og se, om du kan lide hvad du hører . En god tommelfingerregel er at bruge en ordentlig stemme førende ved hjælp af hovedsagelig skridt og undgå springer eller spring for at løse disse akkorder . Ved at gøre dette, vil du forhindre musik, der lyder tilfældig og uorganiseret.
Quartal progressioner

Hvis du vokser træt af at skabe triade -baserede akkorder , så prøv flytter til et Quartal system. Aaron Copland var berømt for sine Quartal harmonier , der fremkalder en rummelig og åben harmonisk kulisse. Byg din bas linje som du normalt ville , og derefter blot oprette intervaller i fjerdedele fra bassen . Prøv at eksperimentere med forskellige klang af intervallerne for at få den rigtige lyd . Du kan endda kondensere fjerdedele i mindre områder for at skabe klynger , som vil give din musik med en kantet og karakteristiske lyd .
Kontrapunkt

Kontrapunkt er en stor emne at studere for at forstå, hvordan AKKORDRÆKKER kan dannes. Studere 16th- og 18. århundrede kontrapunkt vil hjælpe dig med at udvikle din teknik og lære mekanikken i akkord progressioner . Ved at lære først gennem femte arter kontrapunkt , vil en verden af muligheder begynder at åbne op for dig.

Første arter tredelt kontrapunkt vil lære dig, hvordan du opretter akkorder , der fungerer som en sammenhængende helhed . Det er muligt at lære at oprette progressioner der rent faktisk arbejder med og fremmer en melodi i stedet for blot understøtter det . Ved at lære kontrapunkt , kan du oprette musik, der smelter sammen på en synergistisk måde med melodien .

Kontrapunkt er et emne , der er for kompleks til at tage fat i en enkelt artikel , men der er online kurser , community colleges og universiteter, hvor du kan studere emnet. Resource afsnit indeholder en hjemmeside, der kan lære dig om kontrapunkt .
Hoteltilbud