Alt det nødvendige til rockabilly guitar, fra akkordforløb til improvisation, kan læres ved at begynde med blues . Blues harmonier og teknikker er enklere end jazz eller nyere former for rock. Denne enkelhed sætter et solidt fundament for mere elegante teknikker. Blues understreger også call- and- response vokal anvendes hyppigt i rockabilly . Når et solidt fundament af blues er etableret, gå videre til andre guitar stilarter, såsom land og jazz.
Improvisere
Improvisation , afgørende for rockabilly guitar, er beregnet til være befriende - men har alligevel brug for at lyde godt . Improvisation bruger typisk enten en lodret eller vandret tilgang. Vandret improvisation holder sig inden for den nuværende skala , mens lodrette forbliver i den aktuelle akkord med lejlighedsvise noter fra akkordskift . Mens chancer for at være vilde i en improviseret solo findes, skal der altid være en vis grad af kontrol og et øje på melodi .
Spil med Nuance
Rockabilly er hovedsagelig en retro genre af rock , mere fokuseret på at udvide inden for sine begrænsninger end i at flytte ind i vilde nye rum . Rockabilly ikke bruge de samme høje støjniveauer , forvrængning eller eksperimenter som andre rock- genrer som metal , punk eller endda nogle former for alternativ. Som med blues, lære at spille simple teknikker særdeles godt giver masser af plads til at imponere under soloer .
Brug højre Guitar
Mens form og design af guitar kan betragtes som primært en overflade bekymring , rockabilly er stærkt defineret af en tid og ser . En rund- , hollow- eller semi- hule krop guitar bidrager ikke kun til rockabilly look, men også for sin lyd . Mange klassiske rockabilly guitarister favorisere lager Gretsch -modeller. Alternativer omfatter Kofangere, især Telecaster modeller begunstigede efter land afspillere, DeArmonds , der nævnes som en favorit blandt klassiske afspiller og mærker som Epiphone og Guild.
Clipart