Kulturelle påvirkninger: Den kultur, som en kunstner vokser op i, kan have stor indflydelse på deres musik. Dette kan omfatte de typer musik, de udsættes for, de instrumenter, de lærer at spille, og de vokale teknikker, de bruger. For eksempel kan en musiker, der vokser op i et land med en stærk tradition for folkemusik, inkorporere elementer af denne folkemusik i deres eget arbejde.
Personlige oplevelser: En kunstners personlige oplevelser kan også præge deres musik. Dette kan omfatte begivenheder som deres barndom, deres forhold og deres rejser. For eksempel kan en musiker, der har oplevet en traumatisk begivenhed, skrive sange om den oplevelse, eller en musiker, der har rejst meget, kan inkorporere elementer af verdensmusik i deres arbejde.
Social og politisk kontekst: Den sociale og politiske kontekst, som en kunstner lever i, kan også påvirke deres musik. Dette kan omfatte faktorer som det økonomiske klima, det politiske system og datidens sociale normer. For eksempel kan en musiker, der bor i et krigshærget land, skrive sange om krigen, eller en musiker, der lever i et undertrykkende samfund, kan skrive sange om frihed.
Musiktræning: Den musikalske træning, som en kunstner får, kan også spille en rolle i at forme deres musik. Dette kan omfatte den type musik, de studerer, de instrumenter, de lærer at spille, og de teknikker, de lærer. For eksempel kan en musiker, der studerer klassisk musik, inkorporere elementer af klassisk musik i deres eget arbejde, eller en musiker, der lærer at spille guitar, kan skrive sange, der er fokuseret på guitarspil.
Dette er blot nogle af de måder, hvorpå en kunstners baggrund kan påvirke deres musik. En kunstners baggrund er unik for hver enkelt, og det betyder, at deres musik også er unik. Det er det, der gør musikken så speciel - den er en afspejling af den enkelte, der har skabt den.