2. Inkorporering af traditionelle rytmer og meter. Moderne vestlige komponister er også blevet påvirket af traditionelle rytmer og meter fra andre kulturer. For eksempel brugte den amerikanske komponist Steve Reich afrikanske trommerytmer i sit værk "Drumming", og den franske komponist Olivier Messiaen brugte indiske tala-systemer i sit værk "Quartet for the End of Time."
3. Udforskning af nye klangfarver og teksturer. Ikke-vestlig musik har ofte inspireret moderne vestlige komponister til at udforske nye klange og teksturer. For eksempel brugte den amerikanske komponist Henry Cowell kun intonation (et stemmesystem, der bruger rene intervaller) i sit værk "Synchrony", og den japanske komponist Toru Takemitsu brugte spatialisering (placering af lyde i tredimensionelt rum) i sit værk " November-trin."
4. Samarbejde med ikke-vestlige musikere. Mange moderne vestlige komponister har samarbejdet med ikke-vestlige musikere, hvilket har givet dem mulighed for at få en dybere forståelse af andre musiktraditioner. For eksempel arbejdede den amerikanske komponist Philip Glass sammen med den indiske sitarspiller Ravi Shankar på albummet "Passages".
5. Udvikling af nye musikalske former og genrer. Verdensmusikkens indflydelse har også ført til udviklingen af nye musikalske former og genrer, såsom verdensfusion, global musik og etnomusikologi. Disse nye musikformer blander elementer fra forskellige kulturer og skaber nye og spændende lyde, der nedbryder traditionelle grænser.
Sammenfattende er moderne vestlige komponister blevet påvirket af verdensmusik på mange måder, herunder ved hjælp af traditionelle instrumenter, skalaer, rytmer, meter, klangfarve og teksturer. Verdensmusikken har også ført til udviklingen af nye musikalske former og genrer.