Tilskynd eleverne til at kritisere sig selv under praksis og ydeevne. Pleje et musikers selvbevidsthed resulterer i øget koncentration og forbedrede observation færdigheder , der kan bruges til yderligere at forme kunstneriske nuancer i dynamik og rytme . Musikere, der kan henvende sig til deres egne forestillinger på et objektivt niveau vil være i stand til bedre at vurdere og korrigere problemer .
2
Tillad studerende til at udvikle deres egne unikke fortolkninger af den musik, de udfører. Selv om musikere skal overholde de rytmiske og ekspressive markeringer skrevet ind i en sammensætning , der er udformningen af sætninger og små melodiske bevægelser overladt til den udøvende kunstner . Da disse dekorationer ofte hjælpe med at skelne berømte kunstnere , udvikle disse kapaciteter i en ung kunstner , vil i høj grad øge hendes chancer for succes som professionel musiker .
3
Indarbejd studiet af musikteori i lektioner til hjælpe eleverne til at forstå mekanikken i den kompositoriske håndværk og rammerne af de enkelte kompositioner. Ved at forstå strukturen af et musikværk, vil kunstnere være bedre rustet til at maksimere de følelsesmæssige konsekvenser af deres præstationer. Denne viden vil også give udøvende kunstnere til at begynde at skrive deres egne kompositioner.
4
understreger vigtigheden af tekniske fundamentals på en regelmæssig basis . Instrumentalister , der mangler et solidt fundament i tonehøjde og rytme vil finde det vanskeligt at finpudse de mere subtile aspekter af en musikalsk præstation.
Hoteltilbud