Hans kunstneriske stil:
* Gaciøse og harmoniske kompositioner: Hans værker er kendt for deres afbalancerede kompositioner, ofte med figurer arrangeret i elegante positurer og balanceret ved brug af lys og farve.
* Klassisk skønhed og idealisering: Raphaels figurer blev ofte afbildet som besiddende idealiseret skønhed, inspireret af klassisk skulptur og idealerne om menneskelig perfektion.
* Bløde og sarte farver: Raphael brugte en raffineret palet af farver, ofte med bløde, afdæmpede toner, for at skabe en følelse af ro og skønhed.
Hans hovedværker:
* The School of Athens: Denne fresco, der ligger i Vatikanets apostoliske palads, anses for at være et af de største mesterværker inden for renæssancekunst. Den skildrer en forsamling af store filosoffer og videnskabsmænd, der symboliserer kraften i menneskelig intellekt og viden.
* Forvandlingen: Endnu et mesterværk, denne fresco portrætterer Jesu forvandling på Tabor-bjerget, med en dramatisk og kraftfuld brug af lys og skygge.
* Den sixtinske madonna: Dette oliemaleri forestiller Jomfru Maria, der holder Kristusbarnet, med Sankt Sixtus og Sankt Barbara på hver side. Den er berømt for sin majestætiske skønhed og den følelsesmæssige virkning af dens sammensætning.
* Portrættet af Baldassare Castiglione: Dette portræt, der betragtes som et af de mest berømte portrætter i renæssancen, fanger den siddendes intelligens og sofistikerede.
Hans indflydelse:
* Arven fra kunstnerisk ekspertise: Raphaels arbejde har haft stor indflydelse på generationer af kunstnere, og inspireret dem med hans beherskelse af komposition, farver og skildringen af menneskelig skønhed.
* Elementering af højrenæssancen: Raphaels stil ses ofte som indbegrebet af idealerne fra højrenæssancen, en periode præget af dens stræben efter skønhed, harmoni og intellektuelle præstationer.
Sammenfattende var Raphael en malermester, kendt for sin yndefulde stil, klassiske skønhed og ikoniske værker som School of Athens og den sixtinske madonna. Hans indflydelse fortsætter med at inspirere kunstnere i dag.