Romerske Skulpturer i det 16. århundrede

Det 16. århundrede var den højtstående renæssance i kunsten. Det var en tid med innovation og udforskning. De billedhuggere højrenæssancen glimrende mestrer grundlaget teknikker startet af billedhuggere i 1400-tallet. I løbet af denne tid i Italien , kunstnerne gjort nogle af de mest berømte skulpturer ud af marmor, messing og bronze. Temaerne kunstnerne baseret deres arbejde på det meste var religiøse. De blev imidlertid begyndt at bryde ud og brugte klassiske græske og romerske temaer. Materialer

Guld og sølv blev brugt mindre med 1500. Bronze blev brugt til relieffer , men i det 14. århundrede Donatello brugte den til at kaste sit største værk , "David" i bronze. Ved 1500-tallet billedhuggere udviklede deres teknik til at give bronze støbegods en fin finish . De billedhuggere forgyldte nogle bronze arbejder med sølv eller guld. Indsamling små statuer blev populær , og reproduktion statuer lavet med stuk , marmor støv og sand var billig nok for en borger at eje. Terrakotta, brændt ler , var holdbare når glaseret . Billedhuggere kunne tekstur og farve det, som de havde brug for . Carrera marmor var det mest populære materiale til monumentale skulptur .
Højrenæssancen Skulptur

I løbet af det 16. århundrede , skulptur blev en dominerende kunstform. Maleri og arkitektur skred frem, men skulptur var fremherskende. Relief udskæringer blev tredimensionalt med en højere lettelse. Ønsket var, skulptører at vise bevægelse og nåde. Genstand var stort set religiøs , men også forvildet til hedenske og mytologiske emner. De så tilbage til den klassiske græske og romerske arbejde til inspiration uden at kopiere det.
Manierisme

Donatello påvirket Michelangelos tidlige arbejde , og hans anden periode var en undersøgelse af den menneskelige form . Manierisme er navnet på den stil af Michelangelos arbejde sent i sin karriere. Hans ønske om frelse motiveret den stil . Organer blev forvreden , aflang og fuld af følelse. Stilen er mærkbar i malere, El Greco og Tintoretto . Michelangelos tidligere elev , billedhuggeren Bevenuto Cellini også modelleret i manerer stil. Cellini statue , " Narcissus " , viser tydelig påvirkning af manerer .
Romerske Skole

center for den romerske skole skulptur var Michelangelo Buonarroti . Donatello arbejde påvirket ham , og hans skulptur fejrede den menneskelige figur , ofte nøgen , som i sin " Battle of the Centaurer . " Michelangelos tidlige skulptur efterlignet klassisk græsk. Han fortsatte med at vise den menneskelige form med tøj naturligt drapering kroppen som i " Pieta ". Hans senere værker afhang form, udtryk og naturlighed som i hans Moses. Michelangelo sat standarden for skulpturen i den romerske Skole , og alle 16. skulptur århundrede .
Hoteltilbud