1. Cirkulært design: Globens cirkulære design skabte en fordybende og intim atmosfære, der bragte publikum tættere på scenen. Dette muliggjorde en mere direkte forbindelse mellem skuespillere og tilskuere, hvilket øgede den følelsesmæssige påvirkning.
2. Thrust Stage: Scenen på Globen strakte sig ind i publikum, der lignede en fremstødsscene. Skuespillere kunne bevæge sig frit rundt, interagere med publikum på tre sider og engagere dem fra forskellige vinkler. Dette lettede dynamisk iscenesættelse og alsidige forestillinger.
3. Ingen formelle baggrunde: Fraværet af kunstfærdige kulisser tilskyndede dramatikere til at stole på kreativt og symbolsk sprog for at formidle omgivelser. Dette verbale billedsprog stimulerede publikums fantasi og tilskyndede til aktivt engagement i historien.
4. Flere skuespilniveauer: The Globe indeholdt flere skuespilniveauer, inklusive en hovedscene, en øvre scene til balkonscener og en fældedør til dramatiske ind- og udgange. Disse alsidige rum muliggjorde hurtige sceneovergange og forbedrede historiefortællingsmuligheder.
5. Publikdeltagelse: Med siddearrangementer, der dækkede scenen, opmuntrede Globe publikums deltagelse og direkte interaktion med skuespillerne. Denne aktive involvering tilføjede den livlige og fælles karakter af den teatralske oplevelse.
6. kostumer: Globens runde form påvirkede kostumevalgene. Skuespillere bar kunstfærdige kostumer, der var visuelt slående fra alle vinkler, hvilket forstærkede deres scenetilstedeværelse og karakterskildring.
7. Naturlig belysning: Forestillinger på Globe var afhængige af naturligt dagslys. Lysets skiftende kvalitet i løbet af dagen påvirkede stemningen, atmosfæren og opfattelsen af stykket. Denne dynamiske belysning tilføjede en anden dimension til den teatralske oplevelse.
8. Signelinjer og akustik: Globens arkitektur sikrede gode sigtelinjer for de fleste publikummer. På trods af sin store kapacitet var teatrets akustik imponerende, hvilket gjorde det muligt at høre kunstnernes stemmer tydeligt i hele rummet.
9. Publikums mangfoldighed: Globen tiltrak et mangfoldigt publikum, fra adelige til almindelige mennesker, hvilket skabte en unik social ramme. Denne mangfoldige protektion påvirkede spilindhold, temaer og komiske tiltrækninger, og henvendte sig til en bred vifte af smag og følsomhed.
10. Casting på tværs af køn: Tidens helt mandlige skuespiltropper spillede både mandlige og kvindelige roller. Den cirkulære scene gjorde det muligt for skuespillere at skifte kostumer og skifte roller hurtigt, hvilket muliggjorde flydende karakterovergange og komiske effekter.
Strukturen af Globe-teatret, med dets specifikke træk og begrænsninger, formede opførelsespraksis, kreative valg og overordnede teateroplevelse under Shakespeares æra, hvilket efterlod en varig indvirkning på teatrets og dramaets historie.