1. At skabe en følelse af luksus eller overdådighed . Skinnende eller glatte overflader kan reflektere lys og skabe en følelse af glamour og luksus. Dette kan især være vigtigt for kunstværker, der er beregnet til at blive vist fremtrædende steder, såsom i et galleri eller et museum.
2. For at fremhæve den naturlige skønhed af de anvendte materialer. Mange afrikanske kunstnere bruger naturlige materialer i deres arbejde, såsom træ, metal og sten. Ved at polere disse materialer, indtil de er skinnende eller glatte, kan kunstnere få deres naturlige korn og farve frem og skabe en følelse af harmoni og balance i kunstværket.
3. For at gøre kunstværket mere holdbart . Skinnende eller glatte overflader er mindre tilbøjelige til at blive beskadiget af slid, hvilket kan være vigtigt for kunstværker, der er beregnet til at blive brugt eller vist i en længere periode.
4. At skabe en følelse af mystik eller intriger . Skinnende eller glatte overflader kan reflektere lys på uventede måder, hvilket skaber en følelse af mystik eller intriger i kunstværket. Dette kan især være effektivt for kunstværker, der er beregnet til at blive set fra flere vinkler eller under forskellige lysforhold.
5. For simpelthen at skabe et visuelt tiltalende kunstværk. Skinnende eller glatte overflader kan simpelthen være visuelt tiltalende, og kunstnere kan bruge dem til at skabe et kunstværk, der simpelthen er smukt at se på.
Det er selvfølgelig ikke alle afrikanske kunstnere, der gør deres kunstværk skinnende eller glat. Der er mange forskellige stilarter og teknikker inden for afrikansk kunst, og nogle kunstnere foretrækker at efterlade deres arbejde i en naturlig eller hård tilstand. Brugen af skinnende eller glatte overflader er dog et fællestræk for mange afrikanske kunsttraditioner, og det kan tilføje et unikt og karakteristisk element til kunstværket.