- Idealiserede formularer: Neoklassiske kunstnere søgte at skabe værker, der var idealiserede og perfekte, ifølge principperne for klassisk kunst. Dette betød at bruge idealiserede proportioner, former og positurer og undgå eventuelle ufuldkommenheder eller pletter.
- Klassisk emne: Neoklassiske kunstnere trak ofte på klassisk mytologi, historie og litteratur for deres emne. Dette blev set som en måde at forbinde deres arbejde med storheden og adelen af den klassiske fortid.
- Allegorisk betydning: Neoklassiske værker havde ofte allegorisk betydning, som kunne være politisk, social eller moralsk af natur. Dette gjorde det muligt for kunstnere at udtrykke deres syn på nutidige spørgsmål på en subtil og indirekte måde.
- Brug af lys og skygge: Neoklassiske kunstnere brugte ofte lys og skygge til at skabe en følelse af drama og atmosfære i deres værker. Dette kan bruges til at fremhæve bestemte elementer i kompositionen eller til at skabe en følelse af dybde og rum.
- Opmærksomhed på detaljer: Neoklassiske kunstnere var meget opmærksomme på detaljer i deres værker, og brugte ofte måneder eller endda år på et enkelt stykke. Denne opmærksomhed på detaljer kan ses i den indviklede udskæring af skulpturer, det sarte penselarbejde af malerier og den omhyggelige sammensætning af arkitektoniske værker.