Sådan manifesterer dette tema sig i hans værker:
* sammenstødet mellem menneskelige handlinger og guddommelige dekret: Aeschylus skildrer ofte karakterer, der er fanget i en kamp mellem deres egne valg og de uundgåelige konsekvenser af guddommelig vilje. For eksempel i "Agamemnon," Kongens beslutning om at ofre sin datter Iphigenia for at berolige gudinden Artemis fører til tragiske konsekvenser, hvilket fremhæver spændingen mellem menneskeligt agentur og gudernes vilje.
* forfølgelsen af hævn og dens konsekvenser: Spiller som "Oresteia" fremvis den destruktive hævncyklus og dens indflydelse på enkeltpersoner og samfund. Aeschylus undersøger retfærdighedens kompleksiteter, da Orestes søger hævn for sin fars mord, men står derefter over for konsekvenserne af hans handlinger, hvilket i sidste ende fører til en beslutning gennem guddommelig indgriben.
* Skæbnes rolle og fri vilje: Aeschylus kæmper med spørgsmålet om, hvor meget kontrol mennesker har over deres skæbner. I "Prometheus bundet," Titan Prometheus trosser Zeus og bringer ild til menneskeheden, og i sidste ende står over for straf for hans handlinger. Dette fremhæver kampen mellem skæbne og fri vilje og konsekvenserne af at udfordre den guddommelige orden.
Mens retfærdighed og guddommelig vilje er et kernetema i Aeschylus 'værker, udforskede han også andre som:
* arten af hubris og dens undergang: Tegn som Agamemnon og Creon i "Antigone" Oplev tragiske skæbner på grund af deres stolthed og arrogance.
* Betydningen af familie og loyalitet: Temaer for familieloyalitet og pligt er udbredt i "Perserne" , "syv mod Theben," og "Oresteia," viser den komplekse dynamik inden for familieenheder og konsekvenserne af forræderi.
I sidste ende er Aeschylus's skuespil et vidnesbyrd om den vedvarende kraft af disse temaer og deres tidløse relevans for menneskelig oplevelse.